10 trường làm phim hàng đầu thế giới năm 2023
|
Bách khoa toàn thư mở Wikipedia Show
 Một hãng phim lớn là một hãng phân phối và sản xuất điện ảnh thực hiện việc phát hành một số lượng đáng kể các phim điện ảnh thường niên và kiểm soát thị phần lớn trong tổng doanh thu phòng vé tại một thị trường xác định. Tại Bắc Mỹ, các nước phương Tây và các thị trường khác trên thế giới, các hãng phim lớn thường được coi là sáu tập đoàn truyền thông đa dạng với các công ty con chuyên về phân phối và sản xuất điện ảnh chiếm tới 80 đến 85 phần trăm doanh thu phòng vé của Mỹ và Canada.[1][2] Thuật ngữ này còn được sử dụng trực tiếp cho công ty con kinh doanh phim điện ảnh của từng tập đoàn. Các hãng phim lớn được gọi là "Big Six", với trụ sở chính được đặt quanh vùng Los Angeles của Hollywood, đều chủ yếu là các hãng phim đã hoạt động từ Kỷ nguyên Vàng của Hollywood trong khoảng những năm 1930 tới 1940. Ba hãng phim, 20th Century Fox, Warner Bros. và Paramount, cũng đều là một trong năm "Big Five" của Kỷ nguyên này. Trong khi đó, Columbia và Universal, hai hãng phim lớn tại thời điểm hiện tại, thì trong thời kì đó lại xếp ở hạng thấp hơn, và là một phần của "Little Three". Walt Disney Studios từng là một công ty sản xuất độc lập trong Kỷ nguyên Vàng, tuy nhiên khi đó công ty lại không phải là một hãng phim lớn. Metro-Goldwyn-Mayer, United Artists, và RKO là ba hãng phim từng được coi là hãng phim lớn trước đây. Hiện nay, Disney là thành viên duy nhất của Big Six có trụ sở công ty mẹ đặt gần Los Angeles.[3][4] Năm công ty còn lại có trụ sở tập đoàn đặt tại Thành phố New York, Philadelphia, và Tokyo. Trong bộ sáu Big Six, Paramount là công ty duy nhất có trụ sở đặt trong Hollywood, và Paramount và Fox là hai công ty duy nhất đặt trụ sở trong vùng giới hạn của Los Angeles, trong khi Disney và Warner Bros. được đặt tại Burbank, Columbia tại Culver City, còn trụ sở Universal được đặt tại khu chưa hợp nhất của Universal City. Hầu hết các hãng phim thuộc Big Six ngày nay đều quản lý các công ty con của mình thông qua các mạng lưới phân phối riêng tập trung vào các phim vị nghệ thuật (như Fox Searchlight Pictures) hay các phim có kinh phí thấp (như hãng Screen Gems của Sony); một vài trong số các công ty này đã bị đóng cửa vào khoảng những năm 2008 đến 2010. Bộ sáu hãng phim lớn đối lập hoàn toàn với những công ty phân phối và/hoặc sản xuất điện ảnh nhỏ hơn, thường được gọi là các hãng phim độc lập. Dẫn đầu trong số các hãng sản xuất/phân phối điện ảnh độc lập—Lionsgate Films, The Weinstein Company, và hãng phim trước đây từng là một trong các hãng phim lớn MGM—thường được gọi là các hãng phim "hạng trung". Từ năm 1998 cho tới 2005, DreamWorks SKG đã kiểm soát một lượng đủ thị phần để có thể trở thành hãng phim lớn thứ bảy. Năm 2006, DreamWorks được mua lại bởi Viacom, công ty mẹ của Paramount. Cuối năm 2008, DreamWorks một lần nữa lại trở thành một công ty sản xuất độc lập; các phim điện ảnh của hãng đều được phân phối bởi hãng Touchstone Pictures của Disney cho đến năm 2016, việc phân phối được chuyển qua cho Universal. Các hãng phim thuộc Big Five hiện tại là các nhà phân phối và ủng hộ cho các phim điện ảnh do các công ty độc lập sản xuất. Các chi nhánh chuyên môn thường mua được quyền phân phối cho các phim điện ảnh mà trước đó hãng phim không hề có vai trò liên quan. Thường thì các hãng phim lớn chỉ thực hiện một số lượng nhỏ các công việc liên quan đến sản xuất cơ bản, các hoạt động chính của họ vẫn tập trung nhiều hơn vào việc phát triển sản phẩm, các vấn đề tài chính, tiếp thị và buôn bán. Các nghiệp vụ kinh doanh thường được tổ chức ở trong hoặc gần Los Angeles, dù hầu hết các phim điện ảnh ngày nay được quay một phần hoặc toàn bộ tại các địa điểm bên ngoài vùng Los Angeles. Từ những ngày đầu của điện ảnh, các hãng phim lớn của Mỹ đã nắm quyền kiểm soát cả nền điện ảnh Hoa Kỳ cũng như ngành công nghiệp điện ảnh của thế giới. Các hãng phim Mỹ đã tạo được một lợi thế gia nhập đầu tiên mạnh mẽ khi trở thành những tên tuổi đầu tiên công nghiệp hóa ngành điện ảnh và làm chủ việc sản xuất quy mô lớn và phân phối những phim điện ảnh chất lượng cao với tính chất giao thoa văn hóa rõ ràng.[5] Big Six ngày nay vẫn phân phối hàng trăm phim điện ảnh thường niên cho các thị trường chủ chốt (những nơi thu nhập khả dụng của khách hàng đủ cao để họ có thể ra rạp xem phim được). Một phim điện ảnh thường rất hiếm khi hoặc không thể đạt đủ lượng người xem quốc tế đa lục địa và đa ngôn ngữ nếu như phim đó không được lựa chọn phân phối bởi các hãng phim lớn. Hãng phim lớn[sửa | sửa mã nguồn]Hiện tại[sửa | sửa mã nguồn]
Trước đây[sửa | sửa mã nguồn]Các hãng phim lớn trước đây bao gồm:
Hãng phim hạng trung[sửa | sửa mã nguồn]Các hãng phim hạng trung là những công ty sản xuất có lượng phim thường niên chiếm thị phần nhỏ hơn và đang cạnh tranh trực tiếp với các công ty lớn.[12] Hiện tại[sửa | sửa mã nguồn]
Trước đây[sửa | sửa mã nguồn]Các hãng phim hạng trung trước đây bao gồm:
Xem thêm[sửa | sửa mã nguồn]
Tham khảo[sửa | sửa mã nguồn]
Liên kết ngoài[sửa | sửa mã nguồn]Stanley Kubrick và Akira Kurosawa gia nhập ngành công nghiệp điện ảnh mà không tốt nghiệp trường điện ảnh.Có nhiều đạo diễn tài năng khác đã học cách tự làm phim.Vậy tại sao lại đến các trường điện ảnh và cho rất nhiều tiền cho giáo dục chuyên ngành? Làm việc với thiết bị kỹ thuậtMáy ảnh chuyên nghiệp yêu cầu xử lý đặc biệt và có đặc điểm riêng của họ.Các gian hàng chụp lớn, ánh sáng có thể điều chỉnh liên tục, phòng thu âm và thiết bị chỉnh sửa là những thứ mà bạn không thể có thể làm việc với tự học. Làm việc nhómQuay phim là một quá trình tập thể trong đó đoàn làm phim phải hiểu chính xác những gì đạo diễn muốn từ nó.Mọi người cần phải xem một bức tranh cuối cùng và tương tác hiệu quả với nhau để tạo ra nó, vì vậy giao tiếp chiếm phần lớn công việc. Luyện tậpGiấy tờ hạn và bằng tốt nghiệp cung cấp một cơ hội để thực hiện các dự án của riêng họ. Bộ tài liệu cần thiếtĐể áp dụng cho một trường điện ảnh nước ngoài, bạn cần thu thập:
Trong số các yêu cầu cụ thể - một dự án riêng làm sẵn: Các đạo diễn tương lai cần cung cấp cho bộ phim thời gian vài phút (hoặc ít nhất là kịch bản của nó).Ở đâu đó sắp xếp các cuộc phỏng vấn riêng biệt hoặc tiến hành kỳ thi tuyển sinh.Ở Pháp, tại La Fémis, các ứng viên phân tích các trích đoạn từ các bộ phim, viết kịch bản của riêng họ và làm phim dựa trên họ với các diễn viên và người quay phim thực sự. Viện phim Mỹ (AFI)Cơ hội duy nhất mở ra cho sinh viên của trường phim này.Một AFI nhỏ trong vài năm qua đã trở nên rất phổ biến trong các tổ chức giáo dục khác của Mỹ.Trong danh mục đầu tư cá nhân của họ, sau hai năm học tại chương trình của Master, sinh viên tốt nghiệp sẽ có nhiều nhất là bốn bộ phim được quay cá nhân!Trong số các giáo viên có các đạo diễn và nhà sản xuất nổi tiếng thế giới: Kathleen Kennedy, Spike Lee, Sofia Copolla.AFI tạo ra những tài năng hình thành khuôn mặt của ngành công nghiệp điện ảnh hiện đại. Trường nghệ thuật điện ảnh USCHọc sinh tại Trường Nghệ thuật Điện ảnh ở Nam California được trao cơ hội làm việc với các thiết bị và công nghệ mà các đạo diễn thành lập đã làm việc cùng.Danh sách các lợi thế và cơ hội mở ra cho sinh viên là tuyệt vời: các gian hàng khổng lồ để quay phim, chỉnh sửa các trạm, hoạt hình và các studio ghi âm, điện ảnh IMAX. Chỉ các chuyên gia trong lĩnh vực tốt nghiệp trường của họ từ trường.Judd Apatow và Kevin Feige, người đứng đầu Marvel Studios, học tại trường này. CalartsNgười sáng lập Viện Nghệ thuật California được coi là Walt Disney.Từ các bức tường của tổ chức giáo dục độc đáo này đến các giám đốc hoạt hình trong tương lai, ví dụ, Tim Burton đã nghiên cứu ở đây.Trong số các trường đại học khác, Calarts nổi tiếng với trường phim tài liệu và điện ảnh độc lập. Học viện phim & truyền hình Kanbar, NYUHơn 5.000 bộ phim được quay hàng năm tại Viện phim và truyền hình Maurice Canbar.Ngoại trừ Trường Nghệ thuật Tasha của Đại học New York, bên ngoài Los Angeles, không ai khác có thể tự hào về một lượng lớn cảnh quay như vậy và số lượng sinh viên tốt nghiệp.NYU được hoàn thành bởi Chris Columbus (loạt phim Harry Potter), Martin Scorsese, Vince Gilligan. Trường điện ảnh VancouverTrường Điện ảnh Vancouver cung cấp một loạt các hướng dẫn trong hoạt hình 3D, chỉ đạo, thiết kế âm thanh, viết kịch bản, v.v. Vì trường là một tổ chức giáo dục tư nhân, đào tạo ở đây rất tốn kém, nhưng mỗi năm quản lý trường học xuất hiện một số học bổng nhất địnhĐối với tài năng nhất với phạm vi bảo hiểm của tất cả các chi phí. Trường Điện ảnh Luân ĐônTính năng chính của Trường Điện ảnh Luân Đôn là thực hành trên các bộ phim thực sự.Trường điện ảnh London tập trung vào việc phát triển các kỹ năng sản xuất, không chỉ là cơ sở lý thuyết.220 sinh viên từ hơn 30 quốc gia nghiên cứu trong tổ chức nhỏ này. Trường phim và truyền hình quốc gia (NFTS)Trường phim hay nhất ở Anh.Trường Điện ảnh và Truyền hình Quốc gia có các hãng phim và truyền hình thực sự của riêng mình.Trong năm 2016, NFTS đã nhận được 26 triệu đô la: Tài trợ bổ sung đã giúp mở hai tòa nhà mới được trang bị công nghệ mới nhất. the NFTS received $26 million: additional funding helped open two new buildings equipped with the latest technology. Trong số các sinh viên tốt nghiệp NFTS có nhiều nhà làm phim được công nhận: Roger Deakins ("The Shawshank Redemption"), David Yates (một loạt các bộ phim về Harry Potter). Đại học Truyền hình và Phim, Munich (HHF)Ở tất cả các nước Đức, không có trường phim nào có thể so sánh với Đại học Điện ảnh và Truyền hình ở Munich về số lượng đạo diễn được công nhận.Roland Emmerich ("Ngày quốc khánh"), Florian Henkel von Donnersmarck ("Cuộc sống của những người khác") đã nghiên cứu ở đây.Một số thậm chí đã giành được một giải thưởng Học viện. Vì trường đại học là công khai, việc đào tạo là miễn phí và bạn chỉ cần phải trả một khoản phí.Để nhập học, bạn cần biết ngôn ngữ không thấp hơn cấp B2. La FémisMột trong những trường phim được công nhận nhiều nhất của châu Âu, The Hochschule Für Nationale D'Audiovisual Arts (LA Femy) sản xuất các nhà làm phim lấy đi các giải thưởng tại Liên hoan phim Cannes, Venice và Berlin.Chỉ những người đã học tại một trường đại học ở quê hương của họ trong hai năm mới có thể vào trường công của La Femi.Đào tạo được thực hiện độc quyền bằng tiếng Pháp. Trường phim LodzForge của ngành công nghiệp điện ảnh Ba Lan.Họ chỉ dạy ở đây bằng tiếng Ba Lan, nhưng bạn có thể tham gia vào đây với kiến thức về tiếng Anh sau một khóa học ngôn ngữ một năm.Tại đây bạn có thể học tại Bachelor's, Master và Tiến sĩ. ' Trường nào tốt nhất trên thế giới?Một trong những học viện điện ảnh lâu đời nhất và nổi bật nhất trên thế giới là Học viện Phim và Truyền hình Nghệ thuật biểu diễn (FAMU), được thành lập tại Prague, thành phố thủ đô của Cộng hòa Séc, vào năm 1946.
Bằng cấp nào là tốt nhất cho làm phim?Phim là một chuyên ngành phổ biến cho các nhà sản xuất đầy tham vọng.Nó cho phép họ phát triển một nền tảng mạnh mẽ trong lịch sử phim và quá trình tạo hình ảnh chuyển động.Quản lý nghệ thuật và kinh doanh cũng là những lựa chọn phổ biến.Arts management and business are also popular choices.
Các trường điện ảnh uy tín nhất là gì?25 trường phim hàng đầu ở Mỹ.. Viện phim Mỹ (Los Angeles). Đại học New York (New York). Đại học Nam California (Los Angeles). Đại học Chapman (Orange, CA). Viện Nghệ thuật California (Santa Clarita, CA). Đại học California, Los Angeles.. Đại học Emerson (Boston). Quốc gia nào là tốt nhất để nghiên cứu làm phim?Có nhiều quốc gia và khu vực có ngành công nghiệp điện ảnh lớn, khiến chúng trở thành một trong những quốc gia tốt nhất để học phim ... India.. China.. Japan.. Germany.. France.. Spain.. |
