SpaceSpeakers có lẽ đang là nhóm được chú ý nhất của làng nhạc Việt Nam, các thành viên của họ góp phần quan trọng trong thành công của chương trình Rap Việt gây tiếng vang thời gian qua.
11 cái tên của SpaceSpeakers hiện tại đều là những tên tuổi đáng chú ý, đó là: Touliver, Rhymastic, Justatee, Binz, Soobin Hoàng Sơn, SlimV, TinLe, TripleD, Kimmese, Cường Seven, Kiên Ứng. Đây có thể nói là biệt đội tạo hit ở thời điểm hiện tại. Tháng 10 vừa qua, SpaceSpeakers kỷ niệm sinh nhật 9 năm tuổi.
Năm 2011, Hoàng Touliver [DJ – nhà sản xuất âm nhạc] sáng lập ra SpaceSpeakers, theo đuổi dòng nhạc rap, hip hop và electronic. Trong quá trình hoạt động, nhóm nhiều lần thay đổi thành viên.
Với thành công ngày một lớn về mặt tên tuổi, SpaceSpeakers dường như đang chuẩn bị cho mình kế hoạch lớn hơn về mặt kinh doanh.
Đầu tháng 3 năm nay, CTCP SpaceSpeakers Group được thành lập với số vốn đăng ký 2 tỷ đồng, hoạt động kinh doanh chính là quảng cáo. Tổng giám đốc cũng như đại diện pháp luật của công ty này là ông Nguyễn Huỳnh Sơn, sinh năm 1992. Ông Sơn cũng là cổ đông góp 15% vốn của SpaceSpeakers Group.
Đây có thể là cái tên kín tiếng, nhưng những cổ đông còn lại của công ty này hầu hết là thành viên cốt cán của nhóm SpaceSpeakers.
Ông Nguyễn Hoàng [Hoàng Touliver], ông Vũ Đức Thiện [Rhymastic], ông Ứng Duy Kiên [Kiên Ứng] và ông Vũ Hà Quân đều góp tỷ lệ 15%. Trong đó ông Quân được biết đến là quản lý của nhiều nghệ sĩ trong SpaceSpeakers như SooBin Hoàng Sơn, Binz, Tourliver, SlimV.
Ông Lê Nguyễn Trung Đan [BinZ], ông Cao Văn Vịnh [Slim V] góp mỗi người 9%. Bà Dương Ngọc Hương, quản lý của Rhymastic góp 7% vốn.
Tại thời điểm thành lập
Theo cập nhật, giữa tháng 12 vừa qua, công ty SpaceSpeakers Group tăng vốn điều lệ lên 5 tỷ đồng.
Việc các nghệ sĩ lập ra các công ty nhằm phục vụ hoạt động kinh doanh không phải là chuyện gì quá lạ lẫm, nhất là khi mức độ ảnh hưởng của họ tăng cao giá trị các hợp đồng họ ký tỷ lệ thuận. Các thương hiệu nhóm nhạc, ca sĩ hoàn toàn có thể là "mỏ vàng" nếu biết cách khai thác tiềm năng kinh doanh.
Một ví dụ điển hình trong năm nay đến từ công ty Big Hit Entertaiment [đứng sau nhóm nhạc K-pop BTS] IPO đạt định giá 4 tỷ USD, đây là phiên phát hành cổ phiếu lần đầu ra công chúng lớn nhất của Hàn Quốc trong vòng 3 năm qua.
Tại Việt Nam, Sơn Tùng M-TP sáng lập ra công ty M-TP Entertainment năm 2016 và hiện tại đang có tham vọng xây dựng hệ sinh thái kinh doanh bao quanh hoạt động nghệ thuật. Bao gồm M-TP&Friends, M-TP Talent, Music Agency, khai trương quán cà phê Idol, lập mạng xã hội SkySocial, ra mắt thương hiệu thời trang +84…
Cho dù vốn điều lệ chỉ 3 tỷ đồng, nhưng M-TP Entertaiment của Sơn Tùng có hiệu quả kinh doanh ấn tượng, doanh thu khoảng 40 tỷ đồng mỗi năm trong giai đoạn 2017 – 2019, lợi nhuận ròng từ 15 – 20 tỷ đồng. Công ty báo lãi tổng cộng 51 tỷ đồng chỉ trong 3 năm.
Hà Anh Tuấn cũng là một nghệ sĩ gặt hái được nhiều thành công những năm gần đây. Liveshow của nghệ sĩ này dù có mức giá không hề rẻ nhưng luôn trong tình trạng cháy vé chỉ sau khoảng thời gian ngắn.
Công ty TNHH Quảng cáo Tầm Nhìn Việt [Công ty Viet Vision], đơn vị đứng sau thành công của Hà Anh Tuấn chứng kiến sự tăng trưởng liên tục về doanh thu. Năm ngoái họ đạt 87 tỷ đồng, tăng 81%.
Điều đáng ngạc nhiên là việc biên lợi nhuận gộp của công ty này khá thấp, thậm chí ngày càng giảm sút, còn chưa đầy 6%. Cũng chính vì lý do này, Viet Vision không có lãi đáng kể, chỉ một vài tỷ đồng.
Ông chủ thực sự đằng sau chương trình Rap Việt, đế chế truyền thông thuộc hàng lớn nhất Việt Nam với lợi nhuận vài trăm tỷ mỗi năm
10 năm trước, SpaceSpeakers là một nhóm nghệ sĩ underground mới nổi tại Hà Nội. Họ chơi thứ nhạc rap/hiphop và electronic mới mẻ được khán giả trẻ ưa chuộng. 10 năm sau, SpaceSpeakers là một "cỗ máy tạo hit" của nhạc Việt; sở hữu những nghệ sĩ hàng đầu như Touliver, SlimV, Rhymastic, JustaTee, Binz, Soobin...
Trong 10 năm đó, SpaceSpeakers đã có nhiều sự thay đổi. Hiện tại, họ không còn chỉ là những người-chơi-nhạc-ngầm, mà lấn sân sang các lĩnh vực truyền hình [Rap Việt], quảng cáo. Gần đây, SpaceSpeakers nhận giải thưởng Thương hiệu truyền cảm hứng thuộc Asia Pacific Enterprise Awards [APEA].
Làm thế nào để từ một nhóm rap underground có thể lớn mạnh, trở thành thương hiệu truyền cảm hứng? Những chia sẻ từ anh Huy Đặng, CEO dự án SSL của SpaceSpeakers Group sau đây sẽ giải thích cho câu hỏi này.
1. Dày công nghiên cứu và thử nghiệm để trở thành người tạo xu hướng [trendsetter] trong nền âm nhạc
Anh Huy Đặng chia sẻ, 10 năm qua, nền âm nhạc Việt Nam có nhiều sự biến thiên. Trong đó, rap/hiphop có lúc không còn là trend [xu hướng], thậm chí có thời điểm thực sự khó khăn. Chính những nghệ sĩ vẫn theo đuổi và công hiến đến cùng khiến cho dòng nhạc này dần ngấm vào tai khán giả và cả thị trường.
Ngay từ ban đầu, SpaceSpeakers đã đam mê và theo đuổi dòng nhạc rap/hiphop. Các nghệ sĩ chọn hai yếu tố quan trọng để thực hành nghệ thuật là chất lượng và tính thời thượng.
Anh Huy Đặng nhận định: "Đối với một sản phẩm âm nhạc, yếu tố chất lượng rất quan trọng. Nó giúp cho sản phẩm đó thành công, dù là mặt ghi nhận tính mới mẻ hay ở cả sự cộng hưởng từ thị trường."
Anh chia sẻ thêm, "Âm nhạc chất lượng sẽ phản ánh thông qua sự phổ biến của sản phẩm. Bên cạnh đó, nó còn phải thể hiện ở tính 'trendsetter', nghĩa là đi trước thời đại hay đóng vai trò tiên phong trong việc cập nhật xu hướng mới."
Để làm được điều này, các nhà sản sản xuất âm nhạc của SpaceSpeakers như Touliver, Tinle, SlimV đều bỏ rất nhiều thời gian để nghiên cứu những thể loại, xu hướng, chất liệu âm nhạc trên thế giới.
"Chính sự tìm tòi và góp nhặt này cùng sự nhạy cảm của nghệ sĩ đã tạo ra những sản phẩm tiên phong", anh chia sẻ, sở dĩ các bài hát của SpaceSpeakers sau 10 năm vẫn mang lại cảm giác tươi mới chính là ở tạo ra xu hướng trong âm nhạc.
Những sản phẩm lúc mới ra mắt có thể tạo bất ngờ và tạo đột phá nhưng "vòng đời" lâu dài của ca khúc mới là minh chứng rõ nhất cho sự thành công.
2. Sáng-tạo-ngầm trong mô hình công ty giải trí chuyên nghiệp, chính thống
"Đối với SpaceSpeakers, âm nhạc chính là gốc rễ để phát triển", anh Huy Đặng nói. Các nghệ sĩ tự do sáng tạo như những cá tính ngầm-độc-lập với cả hai yếu tố indie và underground.
Anh cũng nhấn mạnh, "SpaceSpeakers thành công ở sự kết hợp những cá tính độc đáo vào một mục đích chung để phát triển."
Với SpaceSpeakers, Touliver - Chủ tịch và nhà sản xuất âm nhạc chính là người truyền cảm hứng mạnh mẽ cho toàn bộ nghệ sĩ. "Anh Touliver rất nghiêm khắc. Mối quan tâm lớn nhất là sự phát triển của công ty, thương hiệu SpaceSpeakers đến với người yêu nhạc."
Anh cũng chia sẻ thêm, "Dù cá tính khác nhau nhưng khi các nghệ sĩ làm việc chung đều phải tôn trọng và phát triển theo định hướng của anh Touliver. Tôi nghĩ đây cũng là nguyên nhân tạo nên sự thành công của SpaceSpeakers từ trước đến nay."
Theo anh Huy Đặng, nghệ thuật là câu chuyện sáng tạo của nghệ sĩ, nhưng để thúc đẩy nghệ thuật tiến xa hơn còn cần đến khâu vận hành, quảng bá và marketing.
Chính sự kết hợp giữa sáng tạo ngầm và mô hình hoạt động công ty giải trí chuyên nghiệp chính là động lực để phát triển. Các sản phẩm âm nhạc luôn có những nét cá tính riêng độc đáo, không trộn lẫn nhưng lại có một "đầu ra" chuyên nghiệp, tiếp cận đến nhiều khán giả.
3. Một nghệ sĩ hay thương hiệu âm nhạc không nên chỉ mãi đi tìm sự công nhận
Trong một thập niên hoạt động, SpaceSpeakers từng đi tìm sự công nhận ở cả giới chuyên môn, lẫn công chúng. Chính việc tìm kiếm sự công nhận đã thúc đẩy các nghệ sĩ tiếp tục tiến lên khẳng định tài năng của mình.
Tuy nhiên, anh Huy Đặng giải thích, SpaceSpeakers không còn đi tìm kiếm sự công nhận nữa nhưng là mang âm nhạc đến với tất cả mọi người, khiến cho công chúng yêu thích.
Anh cho biết, sự thành công của một thương hiệu âm nhạc, ngoài giới chuyên môn và khán giả, còn là sự thuyết phục được những người ngoài ngành tin tưởng hợp tác.
"Khiến các đối tác biết đến, tin tưởng và cộng tác làm việc là dấu hiệu để thấy thương hiệu âm nhạc nên có bước phát triển tiếp theo.", anh Huy Đặng nói.
Gần đây, SpaceSpeakers Group đã kí kết với Vietnam Airlines 8 hạng mục quan trọng. Đây cũng là lần đầu tiên hãng hàng không Việt Nam hợp tác với một tổ chức âm nhạc.
SpaceSpeakers sẽ trở thành tổ chức cố vấn âm nhạc cho Vietnam Airlines, đảm nhiệm sản xuất bài hát chủ đề và tư vấn âm nhạc để truyền thông, quảng bá hình ảnh...
"Mọi mô hình cuối cùng đều tìm kiếm đến những giá trị lớn hơn những dự định ban đầu. SpaceSpeakers hướng tới đạo tạo ra thế hệ nghệ sĩ tài năng tiếp theo của nhạc Việt. Họ là những người tạo ra xu hướng nhưng vẫn kế thừa di sản mà thế hệ trước đó dày công xây dựng."
4. Phát triển bền vững là cách truyền cảm hứng mạnh mẽ nhất
Sau hai năm đại dịch Covid-19, ngành âm nhạc Việt Nam có phần chững lại. Tuy nhiên, SpaceSpeakers vẫn dồi dào tài nguyên [album, MV, liveshow kỷ niệm 11 năm thành lập...].
Anh Huy Đặng giải thích, "Để làm được điều này, SpaceSpeakers đã kiên trì theo đuổi sự phát triển bền vững trong cả một thập niên vừa qua."
Anh cho biết, các nghệ sĩ trong công ty luôn chủ động và sẵn sàng cho mọi trường hợp biến động. Dù trong tâm lý "nằm nhà", các nghệ sĩ vẫn tiếp tục sáng tạo, các cuộc họp trực tuyến vẫn được kết nối để công việc diễn ra đúng lịch trình.
"Mỗi nghệ sĩ đều có sản phẩm trong giỏ hàng và chỉ chờ để được bốc ra và gửi đến công chúng. Đến đầu năm 2022, SpaceSpeakers sẽ cho thấy sự 'comeback' đúng nghĩa với thị trường."
Anh Huy Đặng cũng nhấn mạnh, SpaceSpeakers tạo ra những giá trị tốt đẹp cho cộng đồng cũng là một cách truyền cảm hứng mạnh mẽ. Trong đợt giãn cách vừa qua, dự án Muzik Dập Dịch đã truyền cảm hứng rất lớn đến nhiều người.
Điều này xuất phát từ việc, âm nhạc mang tính kết nối và chữa lành, truyền đi những thông điệp tích cực. Sự sáng tạo được thể hiện đúng chỗ, đúng thời điểm sẽ tạo ra những giá trị tinh thần hết sức to lớn.
Page 2
10 năm trước, SpaceSpeakers là một nhóm nghệ sĩ underground mới nổi tại Hà Nội. Họ chơi thứ nhạc rap/hiphop và electronic mới mẻ được khán giả trẻ ưa chuộng. 10 năm sau, SpaceSpeakers là một "cỗ máy tạo hit" của nhạc Việt; sở hữu những nghệ sĩ hàng đầu như Touliver, SlimV, Rhymastic, JustaTee, Binz, Soobin...
Trong 10 năm đó, SpaceSpeakers đã có nhiều sự thay đổi. Hiện tại, họ không còn chỉ là những người-chơi-nhạc-ngầm, mà lấn sân sang các lĩnh vực truyền hình [Rap Việt], quảng cáo. Gần đây, SpaceSpeakers nhận giải thưởng Thương hiệu truyền cảm hứng thuộc Asia Pacific Enterprise Awards [APEA].
Làm thế nào để từ một nhóm rap underground có thể lớn mạnh, trở thành thương hiệu truyền cảm hứng? Những chia sẻ từ anh Huy Đặng, CEO dự án SSL của SpaceSpeakers Group sau đây sẽ giải thích cho câu hỏi này.
Anh Huy Đặng chia sẻ, 10 năm qua, nền âm nhạc Việt Nam có nhiều sự biến thiên. Trong đó, rap/hiphop có lúc không còn là trend [xu hướng], thậm chí có thời điểm thực sự khó khăn. Chính những nghệ sĩ vẫn theo đuổi và công hiến đến cùng khiến cho dòng nhạc này dần ngấm vào tai khán giả và cả thị trường.
Ngay từ ban đầu, SpaceSpeakers đã đam mê và theo đuổi dòng nhạc rap/hiphop. Các nghệ sĩ chọn hai yếu tố quan trọng để thực hành nghệ thuật là chất lượng và tính thời thượng.
Anh Huy Đặng nhận định: "Đối với một sản phẩm âm nhạc, yếu tố chất lượng rất quan trọng. Nó giúp cho sản phẩm đó thành công, dù là mặt ghi nhận tính mới mẻ hay ở cả sự cộng hưởng từ thị trường."
Anh chia sẻ thêm, "Âm nhạc chất lượng sẽ phản ánh thông qua sự phổ biến của sản phẩm. Bên cạnh đó, nó còn phải thể hiện ở tính 'trendsetter', nghĩa là đi trước thời đại hay đóng vai trò tiên phong trong việc cập nhật xu hướng mới."
Để làm được điều này, các nhà sản sản xuất âm nhạc của SpaceSpeakers như Touliver, Tinle, SlimV đều bỏ rất nhiều thời gian để nghiên cứu những thể loại, xu hướng, chất liệu âm nhạc trên thế giới.
"Chính sự tìm tòi và góp nhặt này cùng sự nhạy cảm của nghệ sĩ đã tạo ra những sản phẩm tiên phong", anh chia sẻ, sở dĩ các bài hát của SpaceSpeakers sau 10 năm vẫn mang lại cảm giác tươi mới chính là ở tạo ra xu hướng trong âm nhạc.
Những sản phẩm lúc mới ra mắt có thể tạo bất ngờ và tạo đột phá nhưng "vòng đời" lâu dài của ca khúc mới là minh chứng rõ nhất cho sự thành công.
"Đối với SpaceSpeakers, âm nhạc chính là gốc rễ để phát triển", anh Huy Đặng nói. Các nghệ sĩ tự do sáng tạo như những cá tính ngầm-độc-lập với cả hai yếu tố indie và underground.
Anh cũng nhấn mạnh, "SpaceSpeakers thành công ở sự kết hợp những cá tính độc đáo vào một mục đích chung để phát triển."
Với SpaceSpeakers, Touliver - Chủ tịch và nhà sản xuất âm nhạc chính là người truyền cảm hứng mạnh mẽ cho toàn bộ nghệ sĩ. "Anh Touliver rất nghiêm khắc. Mối quan tâm lớn nhất là sự phát triển của công ty, thương hiệu SpaceSpeakers đến với người yêu nhạc."
Anh cũng chia sẻ thêm, "Dù cá tính khác nhau nhưng khi các nghệ sĩ làm việc chung đều phải tôn trọng và phát triển theo định hướng của anh Touliver. Tôi nghĩ đây cũng là nguyên nhân tạo nên sự thành công của SpaceSpeakers từ trước đến nay."
Theo anh Huy Đặng, nghệ thuật là câu chuyện sáng tạo của nghệ sĩ, nhưng để thúc đẩy nghệ thuật tiến xa hơn còn cần đến khâu vận hành, quảng bá và marketing.
Chính sự kết hợp giữa sáng tạo ngầm và mô hình hoạt động công ty giải trí chuyên nghiệp chính là động lực để phát triển. Các sản phẩm âm nhạc luôn có những nét cá tính riêng độc đáo, không trộn lẫn nhưng lại có một "đầu ra" chuyên nghiệp, tiếp cận đến nhiều khán giả.
Trong một thập niên hoạt động, SpaceSpeakers từng đi tìm sự công nhận ở cả giới chuyên môn, lẫn công chúng. Chính việc tìm kiếm sự công nhận đã thúc đẩy các nghệ sĩ tiếp tục tiến lên khẳng định tài năng của mình.
Tuy nhiên, anh Huy Đặng giải thích, SpaceSpeakers không còn đi tìm kiếm sự công nhận nữa nhưng là mang âm nhạc đến với tất cả mọi người, khiến cho công chúng yêu thích.
Anh cho biết, sự thành công của một thương hiệu âm nhạc, ngoài giới chuyên môn và khán giả, còn là sự thuyết phục được những người ngoài ngành tin tưởng hợp tác.
"Khiến các đối tác biết đến, tin tưởng và cộng tác làm việc là dấu hiệu để thấy thương hiệu âm nhạc nên có bước phát triển tiếp theo.", anh Huy Đặng nói.
Gần đây, SpaceSpeakers Group đã kí kết với Vietnam Airlines 8 hạng mục quan trọng. Đây cũng là lần đầu tiên hãng hàng không Việt Nam hợp tác với một tổ chức âm nhạc.
SpaceSpeakers sẽ trở thành tổ chức cố vấn âm nhạc cho Vietnam Airlines, đảm nhiệm sản xuất bài hát chủ đề và tư vấn âm nhạc để truyền thông, quảng bá hình ảnh...
"Mọi mô hình cuối cùng đều tìm kiếm đến những giá trị lớn hơn những dự định ban đầu. SpaceSpeakers hướng tới đạo tạo ra thế hệ nghệ sĩ tài năng tiếp theo của nhạc Việt. Họ là những người tạo ra xu hướng nhưng vẫn kế thừa di sản mà thế hệ trước đó dày công xây dựng."
Sau hai năm đại dịch Covid-19, ngành âm nhạc Việt Nam có phần chững lại. Tuy nhiên, SpaceSpeakers vẫn dồi dào tài nguyên [album, MV, liveshow kỷ niệm 11 năm thành lập...].
Anh Huy Đặng giải thích, "Để làm được điều này, SpaceSpeakers đã kiên trì theo đuổi sự phát triển bền vững trong cả một thập niên vừa qua."
Anh cho biết, các nghệ sĩ trong công ty luôn chủ động và sẵn sàng cho mọi trường hợp biến động. Dù trong tâm lý "nằm nhà", các nghệ sĩ vẫn tiếp tục sáng tạo, các cuộc họp trực tuyến vẫn được kết nối để công việc diễn ra đúng lịch trình.
"Mỗi nghệ sĩ đều có sản phẩm trong giỏ hàng và chỉ chờ để được bốc ra và gửi đến công chúng. Đến đầu năm 2022, SpaceSpeakers sẽ cho thấy sự 'comeback' đúng nghĩa với thị trường."
Anh Huy Đặng cũng nhấn mạnh, SpaceSpeakers tạo ra những giá trị tốt đẹp cho cộng đồng cũng là một cách truyền cảm hứng mạnh mẽ. Trong đợt giãn cách vừa qua, dự án Muzik Dập Dịch đã truyền cảm hứng rất lớn đến nhiều người.
Điều này xuất phát từ việc, âm nhạc mang tính kết nối và chữa lành, truyền đi những thông điệp tích cực. Sự sáng tạo được thể hiện đúng chỗ, đúng thời điểm sẽ tạo ra những giá trị tinh thần hết sức to lớn.