Top 100 phim chính kịch hài hước năm 2022

KHÓA HỌC TIẾNG PHÁP ONLINE CHO NGƯỜI BẮT ĐẦU

Nội dung chính Show

1. Les Choristes/ The chorus (2004) – Dàn hợp xướng
2. Le Petit Nicolas/ Little Nicholas (2009) – Nhóc Nicolas
3. Jeux d’enfants/ Love me if you dare (2003) – Trò chơi trẻ con
4. Un plan parfait/A Perfect Plan (2012) – Kế hoạch hoàn hảo
5. Les Intouchables (2011)/ The Untouchable – Những kẻ bên lề
6. Paris, je t’aime / Paris, I love you (2006) – Paris, em yêu anh
7. Le Papillon/ The Butterfly (2002) – Con Bướm
8. La Vie en Rose (2007) – Cuộc sống màu hồng
9. L’Arnacoeur / Heartbreaker (2010) – Kẻ cắp trái tim
10. La Vie d’Adèle: Chapitres 1 & 2 / Blue is the warmest color (2013) – Màu xanh nồng ấm
11. Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain / Amélie (2001) – Cuộc đời tuyệt vời của Amélie Poulain
12. Coco Avant Chanel / Coco before Chanel (2009) – Cuộc đời Coco Chanel
13. Hors de prix / Priceless (2006) – Kẻ săn tình
14. Amour (2012) – Tình yêu
15. La cité des enfants perdus/ The City of Lost Children (1995) – Thành phố của những đứa trẻ mất tích
16. Qu’est-ce qu’on a fait au bon dieu?/ Serial (Bad) Weddings – Chúa ơi con đã làm gì sai
17. “Être et avoir” / To Be and To Have – (2002) – Tồn tại và sở hữu
18. Polisse / Police (2011) – Cảnh sát Pháp
19. Bienvenue Chez Les Ch’tis / Welcome to the Sticks (2008) – Chào mững đến xứ sở Ch’tis
20. Un Prophète / A Prophet (2009) – Nhà tiên tri
Những gì được coi là bộ phim hài hay nhất từ trước đến nay?
Một bộ phim rất hài hước là gì?
Bộ phim hài hước nhất hiện nay trên Netflix là gì?
Bộ phim hài không có 1 ở Ấn Độ là gì?

XEM THÊM:

Việc tích lũy những kiến thức cơ bản về từ vựng, ngữ âm, từ bảng chữ cái đến các nguyên âm phụ âm, cách nối âm, nối vần, thậm chí là vốn từ vựng luôn là điều cơ bản cần thiết bạn nên làm hằng ngày ngay từ những ngày đầu tập tành học tiếng. Song song, việc giải trí bằng phim ảnh (nghe bị động), một cách để tai của bạn tiếp xúc hằng ngày với ngôn ngữ đích cần học hay việc chọn lọc một đoạn phim ưa thích và nghe đi nghe lại nhiều lần, note lại từ mới (nghe chủ động) cũng là một cách học tiếng thông minh, giúp nâng level tiếng của bạn lên nhanh trông thấy chỉ trong một khoảng thời gian ngắn. Bên cạnh việc có thêm một rổ đầy từ vựng, xem phim cũng là một cách cực kỳ hữu ích để bạn tiếp nhận một nền văn hóa mới một cách tự nhiên nhất, các yếu tố về văn hóa, ngôn ngữ, cách pha trò hài hước của người bản xứ đều được phô bày trên phim ảnh. Top 20 phim điện ảnh Pháp cực chất dưới đây sẽ cho bạn một lựa chọn phong phú, thú vị hơn nếu bạn đang cảm thấy quá trình học tiếng trước giờ của mình đã quá nhàm chán nhé.

Có thể bạn muốn biết:

Chia sẻ kinh nghiệm luyện nghe tiếng Pháp

Tự học tiếng Pháp không khó

Top 10 bộ phim Pháp cho người mới bắt đầu

1. Les Choristes/ The chorus (2004) – Dàn hợp xướng

Link xem phim

Top 100 phim chính kịch hài hước năm 2022

Bộ phim của Christophe Barratier kể về một nhạc sĩ nhận công việc làm giáo viên chủ nhiệm ở một ngôi trường chuyên dạy trẻ hư khó bảo. Thế rồi, ông làm thay đổi suy nghĩ của những giáo viên ở đó, kể cả ông hiệu trưởng của trường, và thay đổi cuộc đời đám học sinh để chúng có cái nhìn tươi sáng hơn, thông qua âm nhạc mà ông đem đến… Bộ phim đề cao giá trị tinh thần và sâu sắc, đây là một sự giới thiệu tuyệt vời về điện ảnh Pháp nói chung cho thế giới.Vì nó lấy bối cảnh trong trường học của các cậu bé nên ngôn ngữ chủ yếu là đơn giản và dễ hiểu. Khi có những cảnh phức tạp hơn, chúng ta vẫn dễ dàng dõi theo mạch câu chuyện.

Với một cốt truyện đơn giản và kết thúc thực sự cảm động, “Les Choristes” sở hữu phần nhạc tuyệt vời và những khung hình dung dị đẹp đẽ cùng thông điệp ý nghĩa cho nhiều thế hệ nhà giáo và học trò chắc chắn sẽ để lại cho bạn cảm giác thăng hoa. Hãy sống hết mình với sự nghiệp và ước mơ của mình, cây cổ thụ dù có cao lớn nhưng khi còn là một hạt mầm mong manh, nó vẫn cần một bàn tay ân cần chăm chút. Chẳng có thế hệ trẻ nào là bỏ đi nếu có được một nền giáo dục nhân văn dung dưỡng.

2. Le Petit Nicolas/ Little Nicholas (2009) – Nhóc Nicolas

Link xem phim

Le Petit Nicolas có lẽ sẽ được bình chọn là bộ phim Pháp dễ thương nhất. Dựa trên bộ truyện nổi tiếng dành cho thiếu nhi cùng tên, phim kể về cuộc sống của cậu nhóc Nicolas với những rắc rối hài hước tuổi nhỏ đến từ trường học cũng như gia đình cậu. Nhưng cách suy nghĩ và ‘giải quyết’ vấn đề của Nicolas và bạn bè cậu thì vô cùng đáng yêu và thú vị. Ví dụ như làm sao để đối phó với việc có một đứa em, rồi bỏ nhà ra đi sau khi giận bố mẹ hay những trò nghịch ngợm với các thầy cô ở trường. Nói chung đây là bộ phim hài kiểu Pháp đúng nghĩa và có tiết tấu nhanh, thích hợp cho mọi lứa tuổi. Phim có phần 2 tên là Nicolas on Holiday (2014) tuy nhiên độ hài hước và dễ thương không bằng phần đầu tiên do đã thay đi hầu hết các diễn viên.

3. Jeux d’enfants/ Love me if you dare (2003) – Trò chơi trẻ con

Đây là bộ phim tình cảm rất hay, có thể liệt vào list những phim tình cảm kinh điển nhưng ít ai biết đến luôn ý. Một bộ phim mà sau khi xem xong bạn sẽ phải choáng ngợp thốt lên rằng ‘only the French could do this’. Phim tuy đậm chất Pháp nhưng không lặp lại lối mòn của những phim kinh điển, Jeux d’enfants có tiết tấu khá nhanh, bắt đầu và kết thúc với hình ảnh chiếc hộp sắt có hình đu quay, đưa người xem đến từng cung bậc cảm xúc khác nhau. Khi thì phì cười trước những trò nghịch ngợm của hai đứa trẻ, lúc thì cảm thấy bực bội vì những trò ấy đã đi quá đà, hồi lại tiếc nuối cho một cuộc tình không nên duyên, đến cuối cùng thì lại vỡ òa trước một cái kết quá bất ngờ. Một bộ phim hay đối với tôi là những cảm xúc mà nó đọng lại trong tâm trí sau khi xem. Nó gây trăn trở, thúc giục suy nghĩ và đem đến cảm giác như những tình tiết đó xảy ra với chính ta vậy.

Hẳn có nhiều bạn sẽ cảm thấy Jeux d’enfant hoang đường và khó chấp nhận. Nhưng tôi vẫn tin rằng trên đời tồn tại những tình yêu như vậy, đôi khi ta cũng nên quên đi những toan tính nhỏ nhoi đời thường để sống trọn những gì chúng ta khao khát thực hiện và tập nhìn đời qua lăng kính màu hồng như bản nhạc La Vie en rose xuyên suốt phim vậy. Giờ thì đã hiểu tại sao Julien và Sophie lại đem tới cảm giác rất chân thành và tự nhiên, chính vì họ cũng là cặp đôi ngoài đời thật. Nếu yêu thích sự lém lỉnh và chất giọng khàn khàn của Marion Cotillard thì bạn đừng nên bỏ lỡ La vie en rose, Midnight in Paris hay Macbeth và Inception nhé!

4. Un plan parfait/A Perfect Plan (2012) – Kế hoạch hoàn hảo

Link xem phim

Nếu so với một bộ phim tình cảm hài bình thường của Hollywood thì Un Plan Parfait is so much better. Nội việc có bối cảnh quay ở tận Kenya, Nga, Anh và Pháp thì thấy nhà sản xuất đã quá mát tay cho bộ phim.

Phim kể về Isabelle, một người phụ nữ chững chạc thành công trong công việc, cô đang muốn yên bề gia thất với Pierre, người bạn trai đã góp gạo thổi cơm chung với cô 10 năm nay ở phòng nha của hai người. Nhưng, the trouble is, gia đình của Isabelle dường như bị một lời nguyền vô hình mà mọi phụ nữ trong nhà đều phải đỗ vỡ hôn nhân lần đầu rồi mới tìm đến được bến bờ hạnh phúc. Isabelle không muốn lời nguyền này linh nghiệm với cô, cô quyết định thực hiện một kế hoạch hết sức hoàn hảo để thoát khỏi bàn tay vô hình của lá bài số phận.

Isabelle cùng sự giúp đỡ của em gái mình, đã tìm được một người đàn ông chịu giả vờ kết hôn với cô ở Đan Mạch, nơi mà có thể làm thủ tục ly dị sau mấy tiếng đồng hồ cưới nhau. Cũng tại đây cô gặp được Jean-Yves, anh chàng nhà văn khờ khạo làm thế thân khi kế hoạch cưới giả của cô thất bại. Isa tiến hành kế hoạch B, quyến rũ Jean-Yves ở Kenya và kết hôn với anh này theo tục lệ của bộ tộc Masai nước này. Yeah, có rất nhiều tình tiết vô cùng hài hước khi hai người ở Kenya. Nhiều người xem nói rằng Diane Kruger không thích hợp đóng phim hài, vì mặt cô trông hơi serious, nhưng bù lại Diane đẹp rạng ngời và diễn rất duyên. After a one night stand, Isabelle vội vàng trở về Pháp để hội ngộ với vị hôn phu Pierre. Cô định ninh là kế hoạc của mình đã thành công nhưng ai ngờ tờ hôn thú của cô và Jean-Yves ở Kenya vẫn có hiệu lực pháp luật. Thế là cô lại phải bay đến Nga để tìm Jean-Yves kí đơn ly dị với mình.

5. Les Intouchables (2011)/ The Untouchable – Những kẻ bên lề

Link xem phim

Có thể nói Intouchables là bộ phim nghệ thuật hiếm hoi dựa trên một câu chuyện có thật đã khiến khán giả đại chúng xem đi xem lại nhiều lần mà không thấy chán.

Phim kể về đôi bạn Philipe và Driss, Driss – một người da trắng giàu có nhưng không may bị liệt toàn thân và anh chàng Driss da đen là người luôn kề cận chăm sóc Philipe. Hai con người ở hai hoàn cảnh và có nhân sinh quan hoàn toàn khác biệt nhưng giúp đỡ lẫn nhau nhận ra ý nghĩa của đời người. Philipe hiểu biết, lịch thiệp nhưng bảo thủ và bất hạnh bởi nhưng gông cùm suy nghĩ do ông tự tạo cho mình, Driss ngược lại vui vẻ, điên khùng và nhìn đời với những triết lý hồn nhiên, đơn giản. Driss không những là đôi chân đưa Philipe đi khắp mọi nơi, mà còn là giọng nói bên tay nhắc nhở ông dẹp đi những tôn ti ảo tưởng, cái tôi quá lớn để sống thật tốt quãng đời còn lại, tận hưởng mỗi phút mỗi giây ngắn ngủi của cuộc sống.

6. Paris, je t’aime / Paris, I love you (2006) – Paris, em yêu anh

Paris – the city of love, kinh đô ánh sáng luôn được mọi người khát khao yêu mến và muôn ngàn thi nhân ca ngợi. Nhưng để khắc họa được cái hồn của Paris, không phải chỉ cần một câu chuyện sướt mướt thôi là đủ. Và một thử thách lớn đã đặt ra cho các nhà làm phim ở khắp các nước trên thế giới, làm thế nào để đánh thức tình yêu Paris trong lòng mọi người thật nhanh chóng và hiệu quả nhất? Và từ câu hỏi đó, người ta đã làm nên tác phẩm Paris, Je T’aime.

Một bộ phim mà không hẳn là phim, nó cứ như một hành trình du lịch vòng quanh Paris, theo chân từng nhân vật ta sẽ thấy được nhiều cảnh đời, nhiều điều thú vị xảy ra quanh thành phố tươi đẹp này. Cũng nói thêm đây là mô tuýp phim được truyền cảm hứng từ bộ phim New York, I love you cũng khá hay, cả hai tác phẩm đều có nữ minh tinh Natalie Portman.

Paris, Je T’aime là tác phẩm dài 2 tiếng gồm 18 câu chuyện ngắn xảy ra ở Paris, mỗi câu chuyện có thời lượng chỉ hơn 5 phút. Tôi không nghĩ là mình yêu thích tất cả 18 câu chuyện, nhưng về tổng thể đây là một bộ phim rất độc đáo và dễ thương. Ví dụ như tôi rất thích câu chuyện Quais de Seine kể về anh chàng sinh viên yêu một cô bạn Hồi giáo, hay chuyện tình Tour Eiffel của hai nghệ sĩ kịch câm đường phố qua lời kể của đứa bé trai kháo khỉnh, rồi chuyện của anh chàng mù lòa và cô diễn viên kịch và một người du khách nữ tuổi trung niên một mình đến thăm Paris đang tập tành nói những điều cô yêu thích bằng tiếng Pháp.

7. Le Papillon/ The Butterfly (2002) – Con Bướm

Link xem phim

Các bạn hay nghe nhạc Pháp hẳn đã từng nghe bản nhạc rất dễ thương “Le Papillon” này. Đó cũng chính là nhạc phim của bộ phim Cánh Bướm sẽ được giới thiệu sau đây.

Câu chuyện kể về một nhà sưu tập những cánh bướm và một cô bé đi tìm một cánh bướm lạ trên vùng núi Vercors của Pháp để thực hiện lời hứa với người con trai xấu số của ông. Nhà sưu tập là một ông già cô độc sống trong một căn hộ nhỏ ở một khu chung cư. Trong căn hộ của ông, ông sưu tầm đủ các loại bướm, những cánh bướm chấp chới đủ màu sắc nhưng bên trong tâm hồn ông chỉ là một màu đen u tối.

Một ngày kia, một cô bé xuất hiện trước của nhà ông, cô bé bị mẹ bỏ rơi, lạc lõng như một cánh bướm. Cô gái bé nhỏ với đôi mắt mở to và hai bím tóc nâu. Cuộc sống của ông dường như bị đảo lộn từ khi có sự xuất hiện của cô bé. Cô bé làm khuấy động cuộc sống vốn dĩ trầm lặng của ông bằng những câu hỏi tò mò về thế giới xung quanh mình. Đối với ông, cô bé như một sự khó chịu. Trái tim chai sạn vì khổ đau đã làm cho ông không nhận ra đôi mắt ngân ngấn nước, những giây phút hờn dỗi của trẻ con.

8. La Vie en Rose (2007) – Cuộc sống màu hồng

Link xem phim

Édith Piaf (1915 – 1963) là nữ ca sĩ huyền thoại của nền âm nhạc Pháp thế kỷ XX và hầu hết chúng ta đều đã từng nghe qua những bản nhạc bất hủ của bà như La vie en rose, Autumn Leaves, Non je ne regrette rien … Bà được xem là tượng đài bất tử của nền văn hóa Pháp nên một francophone chính hiệu nhất định phải biết đến vị danh ca này.

La vie en rose rất xứng đáng khi được xem là một trong những bộ phim tiểu sử hay nhất trong những năm gần đây, phim kể lại một cách trọn vẹn và sống động cuộc đời ca hát đầy truân chuyên của nữ danh ca Edith Piaf mà trong đó không thể kể đến vai trò của nữ diễn viên Marion Cotillard. Màn lột xác và hóa thân thành Edith quá xuất sắc của Marion đã mang về cho cô một tượng vàng Oscars hạng mục Best Actress.

Piaf đúng như tên gọi La Môme, nghĩa là một chú chim nhỏ với chiều cao chỉ 1m42 và khuôn mặt kém nổi bật nhưng lại sở hữu một giọng hát điêu luyện làm say đắm lòng người. Theo chân Piaf về với nước Pháp của thế kỷ trước, từ một cô bé bất hạnh mắc bệnh nan y rồi thành người hát rong, ca sĩ vô danh ở một phòng trà cabaret trên đại lộ Champs-Élysées và đỉnh cao là ngôi sao của nhà hát lớn Paris, danh tiếng bà vang vọng khắp thế giới.

9. L’Arnacoeur / Heartbreaker (2010) – Kẻ cắp trái tim

Xem phim tại

Nếu ai còn chưa biết vì sao tài tử hàng đầu Hollywood Johnny Depp một thời đã say đắm trước nhan sắc và tài năng của cô nàng họa mi răng thưa Vanessa Paradis thì hãy xem bộ phim này nhé.

Phim với mô típ không mới, một chàng vệ sĩ lừa đảo vs một cô tiểu thư nhà giàu si tình sẽ đem đến cho bạn những phút giây hài hước và nhưng cũng không kém phần lãng mạn.

10. La Vie d’Adèle: Chapitres 1 & 2 / Blue is the warmest color (2013) – Màu xanh nồng ấm

Link xem phim

Nếu là một tín đồ phim ảnh, hẳn bạn đã xem qua hoặc đọc được tin tức liên quan đến bộ phim này. “Blue is the warmest colour” là bộ phim đoạt được giải thưởng Cành Cọ Vàng danh giá của LHP Cannes 2013. Tuy gây tranh cãi và tốn bao giấy mực của giới truyền thông nhưng bộ phim đã đạt được thành công mỹ mãn khi đưa tên tuổi của 2 nữ diễn viên vụt sáng và được đánh giá là một trong những phim đề tài đồng tính nữ hay nhất của làng điện ảnh thế giới.

Đầu tiên ta hãy chú ý đến tên phim bằng tiếng Anh và tiếng Pháp, có sự chênh lệch ngữ nghĩa hoàn toàn. Nếu tựa gốc tiếng Pháp “La Vie d’Adèle – Chapitres 1 & 2″ nghĩa là “The Life of Adèle – Chapters 1 & 2” diễn tả chính xác nội dung phim được chia làm hai phần: cuộc đời của Adèle lúc vừa mới yêu Emma và lúc tình cảm kia phải đối mặt với thực tế phũ phàng cay đắng. Tựa đề tiếng Anh tuy khác biệt nhưng là nhân tố chính tạo nên độ “viral” cho phim, “Blue is tthe warmest colour” nghe thật ấm áp, đẹp đẽ nhưng cũng thật buồn bã và cô đơn. Mái tóc xanh của Emma gợi cho ta nhớ đến một Kate Winslet trong “Eternal sunshine and a spotless mind”, nó tạo nên ấn tượng thị giác rất mạnh thu hút không chỉ riêng nhân vật Adèle mà còn cả tất cả khán giả nữa.

Chuyện tình của cô nàng sinh viên Adèle và họa sĩ tóc xanh Emma được dán cái mác kệt cỡm 18+ bởi nhiều trường đoạn cảnh nóng đến ngộp thở và cũng không phũ nhận đây là lý do khiến nhiều bạn tò mò muốn xem và cũng là chiêu trò tinh vi của nhà sản xuất.

Là nghệ thuật hay khiêu dâm thì bạn sẽ tự có câu trả lời, khoảng cách ấy đôi khi chỉ là một sợi dây vô hình mà không ai có thể đo đếm chính xác được. Tình dục rốt cuộc cũng chỉ là một phần bản chất tự nhiên của con người, ai chấp nhận nó như một thứ xúc cảm đẹp đẽ thì sẽ thấy được nét nghệ thuật, ai xem nó chỉ vì muốn thỏa trí tò mò và muốn đánh giá phẩm chất đạo đức con người qua khía cạnh ấy thì nó khi ấy đã trở thành những thước phim khiêu dâm không hơn không kém.

Tình yêu đồng tính hay bất cứ thứ tình ái lứa đôi gì trên đời cũng không dễ dàng có được và giữ cho vững bền. Nhưng xin đừng quan tâm đến kết cục đầy nuối tiếc kia mà chính cái khoảng giữa đẹp đẽ, thơ mộng ấy mới đáng để nhớ nhung, trân trọng. Khi mái tóc xanh kia biến mất thì cũng cuốn theo cuộc tình tan. Giữa cô họa sĩ và cô giáo trẻ, giữa gia đình quen ăn hàu sống và gia đình quen ăn mì spaghetti là cái khác biệt như giọt nước làm tràn ly mạnh mẽ hơn cả sự việc Adèle vụng trộm.

Nhưng sau đó cho dù có đi đâu, làm gì, yêu đương với ai, Adèle vĩnh viễn bị mái tóc xanh đó ám ảnh, như một giấc mơ tuyệt đẹp cô không bao giờ có thể mơ lại thêm một lần nào trong đời.

11. Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain / Amélie (2001) – Cuộc đời tuyệt vời của Amélie Poulain

Link xem phim

Nằm trong top 100 phim hay nhất mọi thời đại, thật sự là một bộ phim Pháp rất nổi tiếng và thành công khi gặt hái được nhiều giải thưởng quốc tế và sự khen ngợi không ngớt của khán giả. Nhiều người nhận xét rằng : BỘ PHIM “LE FABULEUX DESTIN D’AMÉLIE” LÀ MỘT GIẤC MƠ PHÁP ĐẸP ĐẼ MÀ AI CŨNG NÊN CHÌM ĐẮM VÀO ĐÓ MỘT LẦN.

Audrey Tautou trong vai diễn thành công nhất của cô – Amélie Poulain, một cô gái trẻ trung, trong sáng và thông minh. Hồi nhỏ, cô vốn không có bạn bè, vì vậy phải chơi đùa với những người bạn trong trí tưởng tượng của mình. Lớn lên, cô vẫn cảm thấy cô độc, và không thể tìm được tình yêu của đời mình. Để đỡ trống trải và cô đơn, cô thường làm những hành động kì quặc, như cho tay vào bao đỗ, hay ném đá xuống sông… Tuy cô đã làm cho cuộc đời những người xung quanh trở nên tốt đẹp hơn nhưng lại không biết làm thế nào để đỡ cảm thấy cô đơn. Chỉ khi gặp Nino, cô mới có được hạnh phúc đích thực.

Hai tiếng để đắm chìm vào thế giới đầy màu sắc, thú vị, lạ kỳ và tuyệt vời của nàng Amélie bạn sẽ thấy cuộc đời thật tươi đẹp và lòng tốt cuối cùng sẽ được đền đáp xứng đáng.

12. Coco Avant Chanel / Coco before Chanel (2009) – Cuộc đời Coco Chanel

Link xem phim

Gabrielle Chanel (1883-1971), được biết đến với tên Coco Chanel, nhà tạo mẫu nổi tiếng bậc nhất nước Pháp. Coco Chanel không chỉ là một nhà kiến tạo thời trang thanh lịch, phong cách mà còn là một biểu tượng lớn của nữ quyền thời hiện đại. Bà đã truyền lại cho phụ nữ tinh thần tự do bất diệt khi khoác lên mình những bộ trang phục tiện dụng, thiết thực và thanh lịch.

Phim Coco Avant Chanel nhìn chung được đầu tư khá chỉnh chu về mặt hình ảnh, phục trang. Tái hiện được hình ảnh một bà đầm Chanel thời còn non trẻ với những cuộc tình rối rắm nhưng cũng không ít đậm sâu, từ chiếc mũ thời trang cách tân đầu tay đến bộ little black dress huyền thoại hay chiếc áo khoác trứ danh. Không còn ai phù hợp hơn nàng thơ nước Pháp Audrey Tatou trong việc hóa thân vào vai Coco huyền thoại.

13. Hors de prix / Priceless (2006) – Kẻ săn tình

Link xem phim: https://vphim.net/phim/priceless-ke-san-tinh-JFBA/

Priceless thuộc kiểu phim lãng mạn, hài hước không mấy thâm sâu về mặt nội dung, thông điệp chính là khi đôi ta yêu nhau thì những giây phút ấy là vô giá, còn những thứ vật chất lừa lọc có được bao nhiêu cũng không mang lại niềm vui trọn vẹn. Vì để tôn vinh vẻ đẹp thuở còn son của nàng thơ Audrey Tatou thì đây là một bộ phim không thể bỏ qua. Gương mặt đại diện cho nhãn hiệu Chanel no.5 không chỉ có hư danh, Audrey Tatou khoát lên bộ váy nào cũng làm mê hoặc khán giả.

Nghe nói một bộ phim Việt Nam thân yêu của chúng ta tên là “Để Mai Tính” có kịch bản “rất tình cờ” giống đến 80% với bộ phim này. Nên nếu ai muốn kịch bản gốc nó ra sao thì hãy mau mau xem phim, rất hài hước đấy.

14. Amour (2012) – Tình yêu

Link xem phim

“Tình yêu” liệu còn lại được gì khi ở tuổi già xế bóng? Hai nhân vật chính Georges và Anne đã sống ở giai đoạn thất thập cổ lai hy, tuy nhiên câu chuyện về một ông giáo già dạy nhạc chăm sóc người vợ già bị liệt toàn thân không êm đềm như tôi tưởng. Một kết cục khá sốc và khó chấp nhận đối với kẻ theo chủ nghĩa lãng mạn đơn thuần. Bộ phim chỉ sẽ để lại sự lạnh lẽo trống rỗng trong tim bạn và thách thức bạn tìm được một người yêu thương mình như Georges đã yêu Anne.

Được sinh ra từ bàn tay của vị đạo diễn già không kém hai ông bà trên nên không thể trông đợi đây là một bộ phim gay cấn, nhiều lời thoại và có nhịp điệu nhanh được, bạn có thể sẽ ngủ gục khi xem bộ phim này. Điểm hấp dẫn tôi đến với Amour không phải là cành cọ Cannes mà là cái poster đơn giản biết nói, nét mặt của nữ diên viên Emmanuelle Riva vai Anne thật ấn tượng, ánh mắt ấy khó có thể thấy được ở những diễn viên lớn tuổi. Một vẻ đẹp thách thức thời gian.

15. La cité des enfants perdus/ The City of Lost Children (1995) – Thành phố của những đứa trẻ mất tích

Link xem phim

Là một bộ phim giả tưởng khoa học năm 1995 của đạo diễn Marc Caro và Jean-Pierre Jeunet, được viết bởi Jeunet và Gilles Adrien, do Ron Perlman đóng vai chính. Là sản phẩm hợp tác quốc tế của các công ty từ Pháp, Đức và Tây Ban Nha, bộ phim có nhiều nét tương đồng trong cách làm phim với các bộ phim của Jeunet trước đó, Delicatessen và Amélie.

Nhạc phim được sáng tác bởi Angelo Badalamenti, với trang phục được thiết kế bởi Jean-Paul Gaultier. Bộ phim cũng được đưa vào tham dự Liên hoan phim Cannes năm 1995.

Bộ phim nói về một nhà khoa học điên loạn chuyên bắt cóc trẻ em để thực hiện những thí nghiệm điên rồ của hắn. Sau khi em trai bị bắt cóc, chàng trai One đã lên kế hoạch giải cứu cậu bé và trừng trị nhà khoa học tỗi lội kia…

16. Qu’est-ce qu’on a fait au bon dieu?/ Serial (Bad) Weddings – Chúa ơi con đã làm gì sai

Link xem phim

Claude Verneuil, một công chứng viên của chủ nghĩa De Gaulle, và vợ Marie là những tư sản công giáo ở vùng Chinon. Họ có 4 người con gái: Isabelle, Odile, Ségolène và Laure.

Ba cô con gái đầu đã kết hôn cùng những nhập cư Pháp và thuộc nhiều tôn giáo khác nhau: Isabelle, luật sư, đã kết hôn với Rachid Ben Assem, cũng là luật sư và là tín đồ Hồi giáo; Odile, một nha sĩ, kết hôn cùng David Benichou, một doanh nhân Do Thái đang thất nghiệp; Ségolène, họa sĩ, kết hôn với Chao Ling, chủ ngân hàng người Trung Quốc.
Ông bà Verneuil thường trưng bộ mặt tươi cười trước các chàng rể nhưng thật ra họ lại vất vả che giấu tính phân biệt chủng tộc của mình, nhất là ông Claude. Những cuộc họp gia đình thường bị phá rối bởi sự vụng về và những định kiến về người ngoại quốc của Claude, cũng như Rachid, David và Chao. Họ không lắng nghe nhau và thường thốt ra những lời lăng nhục chủng tộc nhau.
Ông bà Verneuil dường như tuyệt vọng nên họ đặt hết niềm tin vào cô con út, Laure, một cố vấn pháp lý. Họ hy vọng cô ấy dẫn về nhà một người công giáo, thậm chí họ đã sắp xếp cho cô một cuộc gặp gỡ ngỡ như tình cờ cùng một người da trắng. Người này xuất thân từ một gia đình tư sản trong vùng và đang làm việc trong lĩnh vưc tài chính ở Mỹ. Nhưng họ không biết Laure đã có người yêu và có ý định kết hôn. Khi Laure báo cho bố mẹ cô biết người được chọn là người công giáo tên là Charles, như cựu Tổng thống De Gaulle, điều đó làm cho họ vui sướng và nghề nghiệp là diễn viên hài kịch của Charles nhanh chóng được bỏ qua. Nhưng đến lần gặp mặt đầu tiên, họ sửng sốt phát hiện Charles Koffi là người Bờ Biển Ngà. Sau đó, ông bà Verneuil gặp bố của Charles, một cựu quân nhân cứng nhắc, cố chấp và có hiềm thù với công cuộc thực dân ở châu Phi của châu Âu. Điều này càng làm cho họ suy sụp.
Liệu tất cả những căng thẳng về nguồn gốc ngay trong gia đình có thắng được kế hoạch kết hôn hay không ?

17. “Être et avoir” / To Be and To Have – (2002) – Tồn tại và sở hữu

Là một phim Pháp dễ hiểu “Être et avoir” là một bức chân dung đẹp về mối quan hệ giữa giáo viên và học sinh của mình. Diễn ra trong một ngôi làng nông thôn Pháp nhỏ, bộ phim kể về giáo viên Georges Lopez và học sinh của mình trong một năm học. “Être et avoir” chậm và nhẹ nhàng, nhưng khi thời gian trôi qua, bộ phim cho thấy cái nhìn sâu sắc tinh tế về mối quan hệ của học sinh với giáo viên của họ.
Trong rất nhiều những bài học mà Georges dạy học sinh, thật dễ dàng để hiểu và học hỏi về tiếng Pháp. Bộ phim cũng cung cấp một cái nhìn thú vị về hệ thống trường học của Pháp và những phương pháp mới để cải thiện việc học của bạn, trực tiếp từ các bậc chuyên gia.

18. Polisse / Police (2011) – Cảnh sát Pháp

Link xem phim

Một trong những bộ phim tố tụng hình sự / cảnh sát hay nhất trong những năm gần đây, Polisse theo một nhóm cảnh sát Pháp của Đơn vị cảnh sát bảo vệ trẻ em của Sở cảnh sát Paris điều tra về các vụ án, trong đó các trẻ vị thành niên là đối tượng hoặc là nạn nhân. Đó là trường hợp của các thiếu niên phạm pháp chuyên đi ăn trộm hay móc túi. Nhiều vụ điều tra khác thì lại liên quan đến các vụ xâm hại tình dục thiếu nhi, các gia đình hành hạ bạc đãi con cái. Nhưng bộ phim Polisse không đơn thuần là một xâu chuỗi các vụ án, mà còn mổ xẻ tâm lý các nhân vật trong cuộc, vì các vụ điều tra đều ảnh hưởng ít nhiều đến hoàn cảnh gia đình đời sống tình cảm riêng tư của giới nhân viên cảnh sát.

19. Bienvenue Chez Les Ch’tis / Welcome to the Sticks (2008) – Chào mững đến xứ sở Ch’tis

xem phim

Đây là một bộ phim hài điện ảnh Pháp, do Maxime Quoilin viết kịch bản và Dany Boon đạo diễn. Tại Liên hoan phim hài Quốc tế lần thứ 11 tại Alpe d’Huez, bộ phim đã giành giải thưởng đặc biệt của ban giám khảo. Tại Liên hoan phim châu Âu tại Seville năm 2008, phim cũng giành giải đặc biệt của công chúng…Phim cũng được đề cử giải César 2009: cho kịch bản gốc xuất sắc nhất, Được đề cử: Phim hay nhất (giải thưởng khán giả) của Giải thưởng phim châu Âu.

Xuyên suốt bộ phim là câu chuyện hài hước về một người đưa thư bị chủ ghét, bị buộc phải lưu vong đến vùng đất Nord-Pas-de-Calais, vùng đất khắc nghiệt của những “sticks”, theo như lời những người dân địa phương lạc hậu nơi đây, nó được gọi là “Ch’tis”. Bộ phim đã nhanh chóng đạt doanh thu cao nhất mọi thời đại trong lịch sử điện ảnh Pháp, biến nhà văn và bạn diễn Dany Boon trở thành anh hùng dân gian ở miền bắc nước Pháp.

20. Un Prophète / A Prophet (2009) – Nhà tiên tri

Bị kết án sáu năm tù, chàng trai 19 tuổi Malik El Djebena không gia đình, không biết đọc, biết viết. Khi một mình trong tù Malik bị dụ dỗ tham gia vào một băng đảng mafia – Corsica, cầm đầu bởi Luciani. Để có được sự tin tưởng của đồng bọn trong nhóm, Malik làm theo chỉ dẫn của Luciani giết chết Reyeb, và phải hoàn thanh nhiệm vụ sau 12 tiếng. Malik bắt đầu học đọc và viết, dùng sự khôn ngoan để phát triển mạng lưới ngầm của riêng mình, và khi thế lực đủ lớn Malik rời bỏ khỏi tổ chức của Luciani.

Bộ phim Nhà Tiên Tri là bộ phim tâm lý về đề tài nhà tù của đạo diễn Jacques Audiard. Phim từng được tôn vinh tại Liên hoan Phim Cannes 2009 và tại giải tiền Oscar quan trọng, giải BAFTA 2010 với giải Phim nước ngoài xuất sắc nhất. Bên cạnh đó, A Prophet cũng là một trong những ứng viên sáng giá tại giải Oscar năm 2010 ở hạng mục Phim nước ngoài xuất sắc nhất.

Hy vọng với Top 20 bộ phim điện ảnh “cực chất” để học tiếng Pháp mà Việt Pháp Á Âu đã tổng hợp, các bạn sẽ có thêm động lực học và thêm yêu tiếng Pháp hơn.

Để được tư vấn miễn phí và làm hồ sơ du học Pháp, các bạn có thể liên hệ với chúng tôi:

Công ty tư vấn giáo dục và phát triển hội nhập Việt Pháp Á Âu

Hotline : 0983 102 258 (Ms Hà)

Email :

FanPage : facebook.com/duhocvietphapaau/

Địa chỉ : P 1702, Nhà A1, Đường Nguyễn Cơ Thạch, Mỹ Đình, Nam Từ Liêm, HN

1. Some Like It Hot (1959) - Ashton/Mirisch
Director: Billy Wilder
Stars: Jack Lemmon; Tony Curtis; Marilyn Monroe, Joe E. Brown, George Raft
Wilder's comic take on the 1928 St. Valentine's Day Massacre finds Lemmon and Curtis as musicians who witness a gangland killing in Chicago and need to get out of town fast. Disguised as women, they join an all-girl band headed for Miami, where Curtis doffs his wig and chases Monroe while millionaire Brown falls for Lemmon's alter ego, Daphne. When confronted with the truth about Lemmon's gender, Brown utters the film's memorable last line - "Well, nobody's perfect."

2. Tootsie (1982) - Columbia
Director: Sydney Pollack
Stars: Dustin Hoffman; Jessica Lange; Bill Murray (uncredited), Dabney Coleman; Charles Durning; Teri Garr
Hilarious comedy about a temperamental out of work actor Michael Dorsey (Hoffman) who puts on a dress, lands the role of a lifetime in a TV soap opera, and becomes a national phenomenon as straight-shooting female soap opera star Dorothy Michaels. Love interest/friend Lange and her lonely father make situations even more complicated in this gender-bending love story. Lange won an Academy Award for Best Supporting Actress for her performance.

3. Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) - Columbia
Director: Stanley Kubrick
Stars: Peter Sellers; George C. Scott; Sterling Hayden; Slim Pickens
Kubrick's black comedy of US nuclear bomb launch on Russia, focuses on an American president, played by Sellers in one of his three roles, who must contend with a Soviet nuclear attack on the United States and his own maniacal staff, including Scott's memorable General Turgidson. Features a memorable triad of performances by Sellers (as US president, British officer, and deranged scientist) and Pickens's wild ride on a missile. "Gentlemen, you can't fight in here! This is the War Room!"

4. Annie Hall (1977) - United Artists
Director: Woody Allen
Stars: Woody Allen; Diane Keaton; Tony Roberts
Sophisticated autobiographical comedy of the untenable love affair of two New Yorkers (Allen and Keaton), notable for its witty dialogue and sumptuous rendering of New York City. Allen's Alvy Singer, a Jewish comedian, is trying to find love in the Big Apple, despite his neurosis, and falls in love with Keaton's aspiring singer, WASPy Annie Hall. He narrates the story of his love affair as she "lah-dee-dah"s her way through life, while he obsesses on sex, New York, religion, intellectualism, fads and fate. This comedy also launched a women's fashion trend based on Annie Hall's "look." Won Academy Awards for Best Picture and Actress (Keaton, in title role), among others.

5. Duck Soup (1933) - Paramount
Director: Leo McCarey
Stars: Groucho, Harpo, Chico, Zeppo Marx; Margaret Dumont; Louis Calhern
Quintessential, anarchic Marx Brothers comedy about the Prime Minister of Freedonia Rufus T. Firefly (Groucho), and his war on another fictional country, Sylvania, with the help of Chico's peanut salesman and his sidekick, Harpo. Released at the height of the Depression, this Marx Brothers comedy is a satirical attack on politics and the absurdity of war. At the height of battle, Groucho says to his brothers of Dumont, "Remember, we're fighting for this woman's honor, which is probably more than she ever did." In one memorable scene, Groucho, dictator of the mythical country of Freedonia, mistakes Harpo for his mirror image. Other timeless gags involve a street vendor and a sidecar. Zeppo's last film.

6. Blazing Saddles (1974)
Director: Mel Brooks
Stars: Gene Wilder; Cleavon Little; Harvey Korman; Madeline Kahn
Brooks' wildly irreverent, foul-mouthed spoof takes aim at the Western, in which no social convention escapes ridicule, beginning with a heroic, impeccably dressed sheriff hired to keep the peace who happens to be a black convict (Little), and a bad guy/villain named Hedley Lamarr (Korman) who has other ideas. They inhabit a town where Howard Johnson's has only one flavor; the digestive effect of beans plays a major role in an unforgettable gas-passing scene; and movie conventions are smashed so violently that ultimately the cast tumbles onto the Warner Bros. lot, where Korman flags down a taxi yelling, "Get me off this picture."

7. M*A*S*H (1970) - Aspen/20th Century Fox
Director: Robert Altman
Stars: Donald Sutherland; Elliott Gould; Sally Kellerman; Robert Duvall
Bawdy black comedy about the members of a free-wheeling, Mobile Army Surgical Hospital (MASH) during the Korean War. Sutherland's Hawkeye, Gould's Trapper John and Kellerman's Hotlips push the boundaries of irreverence and inject humor into the daily horrors they encounter behind the lines. The film's episodic narrative concludes with a football game that pits the surgeons, who have much in their bag of tricks, against the general's team. Established Altman as major iconoclastic director and helped usher in a decade of US film experimentation. It also inspired a long-running television series.

8. Nó đã xảy ra một đêm (1934) - Columbiadector: Frank Capra Stars: Clark Gable; Claudette Colbert; Bộ phim hài bóng chày trục vít của Walter Conndefinitive - Trận chiến tình yêu của giới tính giữa một cô dâu người thừa kế chạy trốn tờ báo/phóng viên (Gable), người tách giường của họ vào ban đêm với một chiếc chăn được gọi là "Bức tường của Jericho". Tình yêu nở rộ trên đường đi, mặc dù "bức tường của Jericho" chia rẽ chúng. Bộ phim là một thành công không đủ tiêu chuẩn và vẫn cung cấp nguồn cảm hứng cho nhiều bộ phim hài. Đó là bộ phim đầu tiên quét bốn giải thưởng Academy hàng đầu - giành được bức ảnh hay nhất, diễn viên xuất sắc nhất, nữ diễn viên xuất sắc nhất và đạo diễn xuất sắc nhất - và thành lập Capra với tư cách là đạo diễn ưu việt của những năm 1930. Sự hiện diện ngực trần của Gable trên màn hình đã gây ra sự suy giảm doanh số bán dưới của Hoa Kỳ.
Director: Frank Capra
Stars: Clark Gable; Claudette Colbert; Walter Conn
Definitive screwball comedy - a landmark battle of the sexes love story between a runaway heiress bride (Colbert) who shows her legs to hitch a ride on their trip from Florida to New York, and learns about life and live, and an unemployed, unscrupulous newspaperman/reporter (Gable) who separates their beds at night with a blanket known as the "walls of Jericho." Love blossoms along the way, despite the "Wall of Jericho" that divides them. The film was an unqualified success and still provides inspiration for many comedies. It was the first film to sweep the four top Academy Awards - winning Best Picture, Best Actor, Best Actress, and Best Director - and established Capra as the preeminent director of the 1930s. Gable's bare-chested presence onscreen caused a decline in US undershirt sales.

9. Người tốt nghiệp (1967) - Đại sứ quán: Mike Nichols Stars: Dustin Hoffman; Anne Bancroft; Bộ phim hài đen của Katharine Ross của Aidless, tốt nghiệp đại học gần đây, Benjamin (Hoffman) đã định nghĩa một thế hệ và thành lập Hoffman là một ngôi sao. Hoffman dành mùa hè của mình để cố gắng tìm ra những việc cần làm tiếp theo trong bộ phim hài cắn này. Bà Robinson của Bancroft có một số ý tưởng, và chúng không phải là về nhựa. Phản ứng của Hoffman đối với những tiến bộ của cô và những nỗ lực của anh để trở thành người đàn ông là một trong những khoảnh khắc hài hước nhất của bộ phim, và sự quyến rũ của cô về Benjamin đang héo tàn và vui nhộn. Điểm số Simon và Garfunkel gợi lên, bao gồm "Bà Robinson", cũng là một nhân vật trong phim như bà Robinson của Bancroft hoặc Elaine đáng yêu của Ross. Nichols đã giành được một giải thưởng Học viện cho Giám đốc xuất sắc nhất.
Director: Mike Nichols
Stars: Dustin Hoffman; Anne Bancroft; Katharine Ross
Black comedy of aimless, recent college graduate Benjamin (Hoffman) that defined a generation and established Hoffman as a star. Hoffman spends his summer trying to find out what to do next in this biting comedy. Bancroft's Mrs. Robinson has some ideas, and they're not about plastics. Hoffman's reactions to her advances and his attempts to be suave are among the film's funniest moments, and her seduction of Benjamin is withering and hilarious. The evocative Simon and Garfunkel score, that includes "Mrs. Robinson," is as much a character in the movie as Bancroft's amorous Mrs. Robinson or Ross' lovely Elaine. Nichols won an Academy Award for Best Director.

10. Máy bay! (1980) - Paramountdirector: Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zuckerstars: Robert Hays; Leslie Nielsen; Các bộ phim truyền hình và phim thảm họa của Julie Hagerty được chơi để cười. Những trò đùa bay trong trò giả mạo Zany của Sân bay (1970) và Grand Hotel (1932), với sự tham gia của hành khách Hays, người được tuyển dụng để bay một chiếc máy bay cam chịu. Từ hình ảnh - một bác sĩ Mayo Clinic có lọ mayonnaise gần đó - đến bằng lời nói - "... và đừng gọi tôi là Shirley" - không có trò đùa quá nhanh, quá nhỏ hoặc quá ngớ ngẩn. Nó được theo sau bởi Airplane II: phần tiếp theo (1982).
Director: Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker
Stars: Robert Hays; Leslie Nielsen; Julie Hagerty
Ensemble dramas and disaster films are played for laughs. Jokes fly in this zany spoof of Airport (1970) and Grand Hotel (1932), starring passenger Hays who is recruited to fly a doomed plane. From the visual - a Mayo Clinic doctor has jars of mayonnaise nearby - to the verbal - "...and don't call me Shirley" - no gag is too quick, too small or too silly. It was followed by Airplane II: The Sequel (1982).

11. Các nhà sản xuất (1968) - Đại sứ quán: Mel Brooksstars: Zero Mostel; Gene Wilder; Dick Shawn Two Sharters, Max Bialystock của Mostel, một nhà sản xuất ở Broadway, kế hoạch với kế toán Wilder cho các nhà đầu tư tiền bạc của họ với một vở nhạc kịch khổng lồ. Họ thu hút tài liệu xấu cho đến khi vấp phải một vở nhạc kịch về Đức Quốc xã và Hitler được viết bởi nhà viết kịch cuồng tín Mars, người thông báo, "Không nhiều người biết điều đó, nhưng Fuhrer là một vũ công tuyệt vời." Kế hoạch của họ để tạo ra một flop khổng lồ bắt họ ngắn gọn khi vở kịch trở thành một hit. Khi bức màn đi lên trong showstopper của họ, mùa xuân cho Hitler, sự thất bại trở thành một bộ phim hài đột ngột, khiến các nhà sản xuất vào tù.
Director: Mel Brooks
Stars: Zero Mostel; Gene Wilder; Dick Shawn
Two shysters, Mostel's Max Bialystock, a has-been Broadway producer, schemes with accountant Wilder to fleece investors of their money with an enormous flop musical. They solicit bad material until stumbling upon a musical about Nazi Germany and Hitler written by fanatical playwright Mars, who informs, "Not many people knew it, but the Fuhrer was a terrific dancer." Their plan to produce an enormous flop catches them short when the play becomes a hit. When the curtain goes up on their showstopper, Springtime for Hitler, the debacle becomes a sudden comedy hit, sending the producers to prison.

12. Một đêm tại vở opera (1935) - Mgmdirector: Sam Woodstars: Groucho, Chico, Harpo Marx; Margaret Dumont; Kitty Carlisle The Marx Brothers (trừ Zeppo) mang sự hỗn loạn đến Nhà hát lớn, với các thỏa thuận hợp đồng. Họ Steam về phía New York - trong một chuyến đi bao gồm cảnh phòng khánh tiết nổi tiếng - để giúp Dumont đưa ra một buổi biểu diễn của Il Trovatore. Groucho đến vở opera ở tuxedo và đuôi, mắng mỏ tài xế của anh ấy: "Này bạn! Tôi đã bảo bạn chậm lại. Vì bạn, tôi gần như nghe thấy vở opera!" Đây là bộ phim đầu tiên của Marx Brothers cho MGM. A Night at the Opera (1935) - MGM
Director: Sam Wood
Stars: Groucho, Chico, Harpo Marx; Margaret Dumont; Kitty Carlisle
The Marx Brothers (minus Zeppo) bring chaos to the opera house, with contractual agreements. They steam toward New York - on a voyage that includes the famous stateroom scene - to help Dumont stage a performance of Il Trovatore. Groucho arrives at the opera in tuxedo and tails, berating his driver: "Hey you! I told you to slow down. Because of you I almost heard the opera!" This was the Marx Brothers' first movie for MGM.

13. Young Frankenstein (1974) - 20th Century Foxdirector: Mel Brooksstars: Gene Wilder; Teri Garr; Marty Feldman; Cloris Leachman; Madeline Kahn; Peter Boyle "Xin lỗi tôi, cậu bé. Đây có phải là nhà ga Transylvania không?" Sự tôn kính châm biếm này đối với những bộ phim kinh dị thập niên 1930 và giả mạo các bộ phim Frankenstein St có sự tham gia của Wilderick Frankenstein, người thừa kế của nhà khoa học điên ban đầu của Tiến sĩ Victor Frankenstein. Anh ấy đi du lịch đến châu Âu để tiếp tục các thí nghiệm và tạo ra một cuộc sống mới. Boyle là con quái vật kết quả, người học cách khai thác Puttin 'trên Ritz, và Leachman trong vai Frau Blucher là một người kinh dị với tư cách là quản gia của Lâu đài Eerie. "Một số sữa varm, có lẽ?" Những trò đùa dường như không ngừng bao gồm gù lưng thay đổi của Feldman và con ngựa cung cấp bất cứ khi nào Frau Blucher được đề cập.
Director: Mel Brooks
Stars: Gene Wilder; Teri Garr; Marty Feldman; Cloris Leachman; Madeline Kahn; Peter Boyle
"Pardon me, boy. Is this the Transylvania station?" This satirical homage to 1930s horror films and spoof of Frankenstein films stars Wilder as Frederick Frankenstein, the heir to the original mad scientist Dr. Victor Frankenstein's research materials. He travels to Europe to continue the experiments and create a new life. Boyle is the resultant Monster who learns to tap to Puttin' on the Ritz, and Leachman as Frau Blucher is something of a horror herself as the eerie castle housekeeper. "Some varm milk, perhaps?" Seemingly relentless gags include Feldman's shifting hunchback and the horse neighing whenever Frau Blucher is mentioned.

14. Đưa em bé lên (1938) - Rkodirector: Howard Hawksstars: Katharine Hepburn; Cary Grant; Charlie Ruggles Archetypal, bộ phim hài vít có nhịp độ nhanh về người thừa kế Madcap (Hepburn), với sự giúp đỡ của em bé da báo thú cưng của cô và một con chó sục tóc tên là George, người đã tàn phá và làm hỏng cuộc sống của một nhà cổ sinh vật học (Grant). Hài hước và nhanh chóng, nó có tiêu chuẩn bài hát, "Tôi không thể cho bạn bất cứ điều gì ngoài tình yêu", Sung cho con báo nằm trên mái nhà.
Director: Howard Hawks
Stars: Katharine Hepburn; Cary Grant; Charlie Ruggles
Archetypal, fast-paced screwball comedy about madcap heiress (Hepburn), with the help of her pet leopard Baby and a wire-haired terrier named George, who wreaks havoc and derails the staid life of a paleontologist (Grant). Funny and fast, it features song standard, "I Can't Give You Anything But Love," sung to the leopard perched on a roof.

15. The Philadelphia Story (1940) - MGM
Director: George Cukor
Stars: Katharine Hepburn; Cary Grant; James Stewart: Ruth Hussey
Divine adaptation of the Philip Barry marriage comedy features three of the screen's biggest stars at their wittiest and most beautiful. Hepburn reprises her stage role as a haughty heiress (who is "lit from within") who is about to wed a pompous self-made man. Reporter Stewart is covering the society event and helps her down from her pedestal - especially during a tipsy wedding-eve encounter - and into the arms of ex-husband Grant. Memorable drunk scenes between Stewart and Hepburn, and Stewart and Grant. Stewart won an Academy Award for Best Actor, among others.

16. Singin' In The Rain (1952) - MGM
Director: Gene Kelly, Stanley Donen
Stars: Gene Kelly; Debbie Reynolds; Donald O'Connor, Jean Hagen
Kelly makes a splash as Don Lockwood, a Hollywood leading man who reflects on the production of The Dueling Cavalier - a film that becomes The Dancing Cavalier when the studio takes advantage of a new invention called sound. Reynolds and O'Connor are his energetic, supportive sidekicks, helping to devise a clever way to cover the grating voice of his co-star Lina Lamont, played by Hagen. Furious when she learns of their plan, Lina asserts herself by screaming, "Why, I make more money than, than Calvin Coolidge! Put together!" Delightful musical send-up of the transition-conversion from silent to sound films, with many memorable and delightful song and dance musical numbers, including "Make 'Em Laugh," "Broadway Rhythm," and the incomparable title song. This musical set in Hollywood has Kelly singing, dancing and splashing in puddles.

17. The Odd Couple (1968) - Paramount
Director: Gene Saks, Robert B. Hauser
Stars: Jack Lemmon; Walter Matthau; Herb Edelman
In this adaptation of the Neil Simon play, two diametrically-opposed divorced men share an apartment and drive each other batty. Recently divorced Lemmon has nowhere to live after being kicked out of his New York home. He reluctantly moves in with sports writer Matthau for what is supposed to be a brief period. The "couple" are immediately at odds, with fastidious Lemmon appalled at Matthau's crass and messy ways. The roles provided an ideal fit for the two comedic leads. A long-running television series followed.

18. The General (1927) - United Artists
Director: Buster Keaton, Clyde Bruckman
Stars: Buster Keaton; Marion Mack; Jim Farley
Beautifully-constructed Civil War comedy based on real-life drama of a Union spy's capture of a train in Confederate turf. The two loves of Johnnie Gray's life - his girl and his train, The General - are kidnapped by Northern spies during the American Civil War, leading him behind enemy lines to save them both. Remade as The Great Locomotive Chase (1956).

19. His Girl Friday (1940) - Columbia
Director: Howard Hawks
Stars: Cary Grant; Rosalind Russell, Ralph Bellamy; Abner Biberman
Hawks' fast-paced remake of The Front Page (1931; remade 1974) is a battle between the sexes with fast and furious overlapping dialogue. Unscrupulous newspaper editor Walter Burns (Grant) tries to get ace reporter and divorced ex-wife Hildy Johnson (Russell) to dump dull fiancee Bruce Baldwin (Bellamy). When Grant asks Russell what she sees in Bellamy, she replies, "He treats me like a woman." Grant fires back: "What did I treat you like? A water buffalo?" They reunite one last time to save a wrongly-accused man - and, if Grant can manage it, keep Russell from marrying Bellamy. This is one of the fastest-talking comedies in history. Another remake called Switching Channels appeared in 1988.

20. The Apartment (1960) - United Artists
Director: Billy Wilder
Stars: Jack Lemmon; Shirley MacLaine; Fred MacMurray
In this sparkling office comedy, a career-climbing insurance clerk (Lemmon) advances his career when he offers his boss (MacMurray) the use of his apartment as an evening love nest for an extra-marital fling. He soon gets tangled up with the boss's flighty and fragile girlfriend (MacLaine), the insurance building's elevator operator, and his career gets dangerously close to plummeting back down to the lobby. Winner of Academy Awards for Best Picture, Director, and Original Screenplay.

21. A Fish Called Wanda (1988) - MGM/UA
Director: Charles Crichton
Stars: John Cleese; Jamie Lee Curtis; Kevin Kline; Michael Palin
In this off-the-wall farce with hints of Monty Python and other varieties of offbeat British humor, a low-rent gaggle of oddball thieves gets involved in a jewel robbery scheme, including a barrister (Cleese), a femme fatale (Curtis), and her shady partner (Kline). The caper plot requires "Italian-loving" Curtis to seduce British barrister Cleese, while keeping oafish lothario Kline at bay. Animal-lover Palin has some soul-searching moments as he tries again and again to murder a matronly eyewitness, offing her cherished poodles in the process. Kline won an Academy Award for Best Supporting Actor for his flamboyant performance.

22. Adam's Rib (1949) Giám đốc: George Cukorstars: Spencer Tracy; Katharine Hepburn; Judy Holliday Tracy và Hepburn là những luật sư đã kết hôn hạnh phúc, những người đối lập với các phe đối lập để truy tố (hoặc bảo vệ) Holliday trong một vụ án giết người. Luật sư bào chữa Hepburn Squares chống lại công tố viên Tracy, sử dụng quyền của phụ nữ và tiêu chuẩn kép đối với khách hàng miễn phí Holliday, người bị buộc tội giết người chồng. Nhưng pháo hoa không dừng lại trong phòng xử án - các trận chiến chuyên nghiệp của họ bắt đầu gây thiệt hại cho cuộc sống cá nhân của họ. Chồng và vợ Garson Kanin và Ruth Gordon đã viết kịch bản phim linh hoạt và dí dỏm, phát ra hóa học Tracy-Hepburn để chi tiết sự khác biệt giữa hai giới. "Tất cả chúng ta hãy là người đàn ông!"
Director: George Cukor
Stars: Spencer Tracy; Katharine Hepburn; Judy Holliday
Tracy and Hepburn are happily-married lawyers who take opposing sides to prosecute (or defend) Holliday in a murder case. Defense attorney Hepburn squares off against prosecutor Tracy, using women's rights and the double standard to free client Holliday, who is accused of the attempted murder of her husband. But the fireworks don't stop in the courtroom - their professional battles begin to take a toll on their personal lives. Husband-and-wife Garson Kanin and Ruth Gordon wrote the snappy and witty screenplay, that plays off Tracy-Hepburn chemistry to detail differences between the sexes. "Let's all be manly!"

23. Khi Harry gặp Sally .... (1989) - Columbiadector: Rob Reinerstars: Billy Crystal; Meg Ryan; Carrie Fisher, hai người bạn Harry (Crystal) gặp Sally (Ryan) ở Chicago, và bộ phim theo mối quan hệ của họ trong mười ba năm trong khi khám phá câu hỏi, "Hai người bạn có thể ngủ cùng nhau và vẫn yêu nhau vào buổi sáng không?" Họ thề rằng họ sẽ không bao giờ rơi vào cái bẫy của tình yêu, nhưng cuối cùng cũng vậy, kèm theo rất nhiều đau khổ. Kịch bản hóa cực khoái giả của Ryan trong một món đồ nguội đông đúc là một trong những cảnh đáng nhớ nhất của bộ phim, như là bình luận được trích dẫn nhiều của người bảo trợ (mẹ của Reiner).
Director: Rob Reiner
Stars: Billy Crystal; Meg Ryan; Carrie Fisher
Two friends Harry (Crystal) meets Sally (Ryan) in Chicago, and the film follows their relationship for thirteen years while exploring the question, "Can two friends sleep together and still love each other in the morning?" They vow they will never fall into the trap of love, but finally do, accompanied by a lot of distress. Ryan's dramatization of a fake orgasm in a crowded deli is one of the film's most memorable scenes, as is the much-quoted comment by the patron (Reiner's mother).

24. Sinh ngày hôm qua (1950) Giám đốc: Columbiastars: Judy Holliday; Broderick Crawford; William Holden Holliday thể hiện lại vai trò là tình nhân của đại lý rác, Billie Dawn, người có được văn hóa và lòng can đảm với sự giúp đỡ của một tờ báo (Holden), Shady Thug Crawford cố gắng xâm nhập vào xã hội Washington, tin rằng bạn gái Holliday thiếu kỹ năng xã hội đang cản trở Thành công của anh ấy. Anh ta thuê phóng viên Holden dạy cho cô ấy về giao thức, không biết rằng bộ não của cô ấy đã chín muồi cho đầu vào và kiến thức mới của cô ấy cuối cùng sẽ đánh vần anh ta. Bao gồm một trò chơi nổi tiếng của Gin Rummy. Màn trình diễn của Holliday đã giành được một giải thưởng Học viện cho Nữ diễn viên xuất sắc nhất. Một bản làm lại xuất hiện vào năm 1993. "Willja giúp tôi một việc, Harry? Drop Dead."
Director: Columbia
Stars: Judy Holliday; Broderick Crawford; William Holden
Holliday reprises her Broadway role as junk dealer's mistress Billie Dawn, who gains culture and courage with the help of a newspaperman (Holden), Shady thug Crawford tries to ingratiate himself into Washington society, believing that girlfriend Holliday's lack of social skills is hindering his success. He hires reporter Holden to teach her the ins-and-outs of protocol, unaware that her brain is ripe for input and that her newfound knowledge will eventually spell his undoing. Includes a famous game of gin rummy. Holliday's performance earned an Academy Award for Best Actress. A remake appeared in 1993. "Wouldja do me a favor, Harry? Drop dead."

25. The Gold Rush (1925) - United ArtistsDirector: Charlie Chaplinstars: Charlie Chaplin; Georgia Hale; Mack Swain; Tom Murray trong một trong những bộ phim nổi tiếng nhất của Chaplin, một bộ phim hài sâu sắc định nghĩa tác phẩm im lặng của Chaplin, một nhà thám hiểm Alaska đơn độc (Chaplin), The Little Tramp, chiến đấu với các yếu tố tìm kiếm vàng, phiêu lưu, tình yêu và một cô gái ở Yukon. Anh ta cố gắng ngăn chặn cơn đói bằng cách ăn vào giày của mình, khiến cho sự thành lập của Cabin Mate Swain, người tưởng tượng rằng Charlie là một con gà khổng lồ. Nhiều cảnh đáng nhớ của bộ phim bao gồm bữa ăn mà anh ấy làm cho đôi giày da luộc của mình, tầm nhìn của một người Swain nổi tiếng về Chaplin như một con gà khổng lồ và The Dance of the Rolls. Chaplin cũng đã viết bản nhạc và kịch bản. The Gold Rush (1925) - United Artists
Director: Charlie Chaplin
Stars: Charlie Chaplin; Georgia Hale; Mack Swain; Tom Murray
In one of Chaplin's most famous films, a poignant comedy that defines Chaplin's silent work, a lone Alaskan prospector (Chaplin), the Little Tramp, battles the elements in search of gold, adventure, love and a girl in the Yukon. He attempts to stave off hunger by dining on his shoe, much to the consternation of cabin mate Swain, who imagines that Charlie is a giant chicken. The film's many memorable scenes include the meal he makes of his boiled leather boot, a famished Swain's vision of Chaplin as a giant chicken, and the dance of the rolls. Chaplin also wrote the score and screenplay.

26. Ở đó (1979) - United ArtistsDirector: Hal Ashbystars: Peter Sellers; Shirley Maclaine; Melvyn Douglas trong bộ phim hài đen này, người bán là cơ hội người làm vườn, một linh hồn chậm chạp, được đưa vào xã hội có văn hóa và trở thành một cố vấn chính trị mạnh mẽ và nhà hiền triết khi những lời im lặng và tuyên bố trẻ con của anh ta bị nhầm lẫn với sự hiểu biết sâu sắc của một Washington có ảnh hưởng, có ảnh hưởng của Washington, Gia đình D.C. Anh ấy đã tiếp thu tất cả những gì anh ấy biết từ truyền hình. "Tôi thích xem." Jerzy Kozinski đã viết kịch bản, một tác phẩm chuyển thể từ tiểu thuyết của ông.
Director: Hal Ashby
Stars: Peter Sellers; Shirley MacLaine; Melvyn Douglas
In this black comedy, Sellers is Chance the gardener, a slow-witted soul who is brought into cultured society and becomes a powerful political advisor and sage when his open-faced silences and childish statements are mistaken for insight by an influential Washington, D.C. family. He has absorbed all he knows from television. "I like to watch." Jerzy Kozinski wrote the screenplay, an adaptation of his novel.

27. Có điều gì đó về Mary (1998) - Giám đốc thế kỷ 20 -Fox: Bobby Farrelly; Peter Farrellystars: Cameron Diaz; Đỉnh im lìm; Matt Dillon mười ba năm sau một buổi hẹn hò thảm khốc, Stiller vẫn mang theo ham muốn và một ngọn đuốc cho Diaz đáng yêu, tốt bụng. Anh ta thuê thám tử nhếch nhác Dillon để theo dõi cô ta, nhưng mọi thứ trở nên phức tạp hơn khi Dillon cũng yêu cô. Bộ phim hài này kiểm tra giới hạn mọi người đến vì tình yêu. Tai nạn trong phòng tắm của Stiller thật buồn cười. Sự hài hước thô thiển chưa bao giờ lãng mạn hơn.
Directors: Bobby Farrelly; Peter Farrelly
Stars: Cameron Diaz; Ben Stiller; Matt Dillon
Thirteen years after a disastrous prom date, Stiller still carries desire and a torch for the lovely, good-hearted Diaz. He hires slimy detective Dillon to track her down, but things get more complicated when Dillon falls for her too. This comedy tests the limits people go to for love. Stiller's bathroom accident is excruciatingly funny. Gross-out humor has never been more romantic.

28. Ghostbuster (1984) - ColumbiiAdirector: Ivan Reitmanstars: Bill Murray; Dan Aykroyd; Harold Ramis; Weaver Sigourney; Ernie Hudson ba nhà khoa học thiếu hụt của huyền bí cộng với một nhân viên (Hudson) nhận được rất nhiều công việc khi ma tấn công thành phố New York. Các hiệu ứng đặc biệt của ngân sách lớn đáp ứng những tiếng cười lớn khi Murray, Aykroyd và Ramis - một nhóm các nhà nghiên cứu parapsychologist - đã thành lập cửa hàng tại thành phố New York để loại bỏ quả táo lớn của loài gây hại siêu nhiên. Weaver đáng nhớ như khách hàng, tình yêu quan tâm và phương tiện con người cho một con ma. Tuy nhiên, ngay sau đó, họ phát hiện ra rằng ngày tận thế đã gần kề, và họ phải cứu nhân loại khỏi bị "slimed". Hãy coi chừng người đàn ông Sta-Puf! Phần tiếp theo là Ghostbuster II (1989).
Director: Ivan Reitman
Stars: Bill Murray; Dan Aykroyd; Harold Ramis; Sigourney Weaver; Ernie Hudson
Three underfunded scientists of the paranormal plus an employee (Hudson) get lots of work when ghosts hit New York City. Big-budget special effects meet big laughs when Murray, Aykroyd, and Ramis - a group of parapsychologists - set up shop in New York City to rid the Big Apple of its supernatural pests. Weaver is memorable as client, love interest, and human vehicle for a ghost. Soon they discover, however, that the apocalypse is near, and it's up to them to save humanity from being "slimed." Beware the Sta-Puf Man! The sequel is Ghostbusters II (1989).

29. Đây là Spinal Tap (1984) - Đại sứ quán: Rob Reinerstars: Michael McKean; Khách mời Christopher; Chuyên gia đầu tay của Harry Shearer Reiner là một bộ phim tài liệu giả về sự trỗi dậy và đau đớn của một nhóm kim loại nặng huyền thoại, huyền thoại của Anh trong những năm hoàng hôn được gọi là Spinal Tap. Sự châm biếm này, đã đạt được vị thế sùng bái và thiết lập danh tiếng của đạo diễn lần đầu tiên, nhận được điện áp từ các buổi biểu diễn âm nhạc ngẫu hứng trên bánh xe tự do và AMP đi đến mười một.
Director: Rob Reiner
Stars: Michael McKean; Christopher Guest; Harry Shearer
Reiner's directorial debut is a mock-documentary about the rise and painfully funny fall of a fictional, legendary British heavy metal group in its twilight years called Spinal Tap. This satire, that has gained cult status and established the reputation of the first-time director, gets its voltage from free-wheeling improv musical performances and the amp that goes to eleven.

30. Arsenic và Old Lace (1944) - Warner Bros.Director: Frank Caprastars: Cary Grant; Ngõ Priscilla; Peter Lorre; Josephine Hull bộ phim truyền hình trung thành của bộ phim hài nổi tiếng của Broadway của Joseph Kesselring, về hai người phụ nữ lớn tuổi đầu độc các chuyến thăm nam của họ với Elderberry Wine, vẫn giữ được sự bất tỉnh và Zaniness của nó. Nó có nhiều diễn viên sân khấu ban đầu của nó, cùng với Grant như một cháu trai bị sốc. Đó là đêm Halloween, và những nỗ lực của Grant tại một nơi nghỉ ngơi trong tuần trăng mật với Bride Lane bị đình trệ khi anh phát hiện ra nhiều hơn một bộ xương trong tủ quần áo của mình. Hóa ra những người dì quyến rũ của anh ta là những kẻ giết người, anh trai anh ta là kẻ giết người hàng loạt, và chú của anh ta nghĩ rằng anh ta là Theodore Roosevelt. Giải thích của Grant: "Sự điên rồ chạy trong gia đình tôi. Nó thực tế đang nhìn thấy."
Director: Frank Capra
Stars: Cary Grant; Priscilla Lane; Peter Lorre; Josephine Hull
Faithful adaptation of the hit Broadway comedy by Joseph Kesselring, about two elderly ladies who poison their male visits with elderberry wine, that retains its whismy and zaniness. It features many of its original stage cast, along with Grant as a shocked nephew. It's Halloween night, and Grant's attempts at a honeymoon getaway with bride Lane are stalled when he discovers more than one skeleton in his closet. It turns out his charming aunts are murderers, his brother's a serial killer, and his uncle thinks he's Theodore Roosevelt. Grant's explanation: "Insanity runs in my family. It practically gallops."

31. Nâng cao Arizona (1987) - Thế kỷ 20 -Foxdirector: Joel Coenstars: Nicolas Lồng; Thợ săn Holly; John Goodman Cage đóng vai H.I., một tên trộm kinh niên, cũ kết hôn với Hunter, nữ cảnh sát liên tục đặt cho anh ta những tội ác nhỏ nhặt. Thế giới xe kéo của họ bị đảo lộn khi, sau khi họ không thể có con, Hunter khẳng định rằng Cage bắt cóc một trong những nhóm người vừa mới sinh ra bởi Arizonas, một cặp vợ chồng địa phương - theo lời của Hunter - "có nhiều hơn họ có thể xử lý. " Slapstick và Chase cảnh theo sau khi Quint được phát hiện mất tích. Joel và Ethan Coen đã viết kịch bản Zany.
Director: Joel Coen
Stars: Nicolas Cage; Holly Hunter; John Goodman
Cage plays H.I., a chronic, ex-con thief who marries Hunter, the female cop who repeatedly books him for petty crimes. Their trailer park world turns upside down when, after they're unable to have children, Hunter insists that Cage kidnap one of the quintuplets just birthed by the Arizonas, a local couple who - in Hunter's words - "have more than they can handle." Slapstick and chase scenes follow when the quint is discovered missing. Joel and Ethan Coen wrote the zany screenplay.

32. Người đàn ông gầy (1934) - Mgmdirector: W.S. Van Dykestars: Myrna Loy; William Powell; Maureen O'Sullivan, Sleuth tinh vi được hoàn thiện trong cặp vợ chồng sành điệu Nick và Nora Charles (Powell và Loy), người tìm kiếm một kẻ giết người với sự dí dỏm và bất thường. Rất ít người có thể nhớ lại chi tiết về cốt truyện phức tạp của bộ phim về một nhà phát minh bị mất tích, nhưng trò đùa giữa hai cặp vợ chồng là không thể quên. Powell là một cựu thám tử có vợ giúp anh ta giải quyết tội ác, và họ thường được hỗ trợ bởi Terrier Astrier tóc của họ. Bản chuyển thể của tiểu thuyết Dashiell Hammett được quay bởi nhà quay phim bậc thầy James Wong Howe, và là tác phẩm đầu tiên trong loạt phim Six Thin Man từ 1934-1947.
Director: W.S. Van Dyke
Stars: Myrna Loy; William Powell; Maureen O'Sullivan
The sophisticated sleuth was perfected in stylish married couple Nick and Nora Charles (Powell and Loy), who search for a killer with wit and aplomb. Few can recall details of the film's complicated plot about a missing inventor, but the banter between the couple is unforgettable. Powell is a former detective whose wife helps him solve crimes, and they're often aided by their wire-haired terrier Asta. This adaptation of the Dashiell Hammett novel was filmed by master cinematographer James Wong Howe, and was the first in the series of six Thin Man films from 1934-1947.

33. Thời đại hiện đại (1936) - United ArtistsDirector: Charlie Chaplinstars: Charlie Chaplin; Paulette Goddard; Henry Bergman hài kịch về bộ phim hài về sự phi nhân hóa của thời đại máy móc. Chaplin đã kết thúc kỷ nguyên im lặng với bộ phim này, bộ phim câm cuối cùng của anh, về một người đàn ông nhỏ làm việc trên một dây chuyền hội, người thực sự bị bắt trong trung tâm và bánh răng của một xã hội công nghiệp hóa, và sau nhiều chuyến đi đến bệnh viện và nhà tù, cuối cùng tìm thấy hạnh phúc với một linh hồn tốt bụng.
Director: Charlie Chaplin
Stars: Charlie Chaplin; Paulette Goddard; Henry Bergman
Poignant comedy-drama about the dehumanization of the machine age. Chaplin ended the silent era with this film, his last silent film, about a little man working on an assembly line, who is literally caught in the hub and cogs of an industrialized society, and after several trips to the hospital and jail, ultimately finds happiness with a kindred soul.

34. Ngày Groundooth (1993) - Columbiadector: Harold Ramisstars: Bill Murray; Andie MacDowell; Chris Elliot, hài kịch hiện sinh hay thay đổi về một người thời tiết truyền hình hoài nghi (Murray), những người không muốn bao gồm buổi lễ ngày tiếp theo ở Punxsutawney, PA. Tuy nhiên, có vẻ như anh ta sẽ phải làm điều đó mãi mãi khi anh ta tiếp tục sống lại một cách bí ẩn trong 24 giờ trước đó của mình nhiều lần. Tuy nhiên, mỗi ngày, anh ta có được những tài năng mới và cái nhìn sâu sắc hơn về môi trường xung quanh và ý nghĩa của cuộc sống, cuối cùng là đồng nghiệp quyến rũ MacDowell vào một buổi tối lãng mạn nhưng được thực hành tốt. Sự lặp lại của bài hát Sonny & Cher "I Got You Babe" và "Pennsylvania polka" rất thích hợp.
Director: Harold Ramis
Stars: Bill Murray; Andie MacDowell; Chris Elliot
Whimsical existentialist comedy about a cynical TV weatherman (Murray) who doesn't want to cover the Groundhog Day ceremony in Punxsutawney, PA. And yet, it looks like he'll have to do it for eternity as he continues to mysteriously relive his previous 24 hours over and over and over. With each day, though, he gains new talents and broader insight into his surroundings and the meaning of life, eventually charming co-worker MacDowell into a well-practiced, but romantic evening. The repetition of the Sonny & Cher song "I Got You Babe" and the "Pennsylvania Polka" are appropriately excruciating.

35. Harvey (1950) - Đại học: Henry Kosterstars: James Stewart; Josephine Hull; Peggy Dow chuyển thể từ vở kịch Mary Chase này kể về câu chuyện lan man của Elwood P. Dowd (Stewart), một người đàn ông tự hào rằng anh ta "vật lộn với thực tế trong ba mươi lăm năm ... và cuối cùng đã chiến thắng nó." Harvey là bạn của anh ta, một con thỏ vô hình cao sáu feet, ba inch, xấu hổ, khiến chị gái leo núi của Dowd, Hull, đến mức cô ta cố gắng để cả hai bỏ đi. Dowd PixileD trở thành một trong những đặc điểm nổi tiếng nhất của Stewart. Hull đã thể hiện lại vai diễn tại Broadway là chị gái của Dowd và giành giải Oscar cho nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất.
Director: Henry Koster
Stars: James Stewart; Josephine Hull; Peggy Dow
This adaptation of the Mary Chase play tells the rambling story of Elwood P. Dowd (Stewart), a man who boasts that he's "wrestled with reality for thirty-five years...and finally won out over it." Harvey is his friend, a six-foot, three-inch tall imaginary, invisible rabbit that embarrasses Dowd's society-climbing sister, Hull, to the point where she tries to have both of them put away. The pixiled Dowd became one of Stewart's best-known characterizations. Hull reprised her Broadway role as Dowd's sister and won an Academy Award for Best Supporting Actress.

36. National Lampoon's Animal House (1978) - Giám đốc toàn cầu: John Landisstars: John Belushi; Tim Matheson; John Vernon, bộ phim hài nhà cuối cùng được đánh dấu bằng những trò đùa ngắm cảnh và những trò đùa trên màn hình cao do Belushi dẫn đầu là Động vật Đảng Blutarsky. Nhà Delta đang đấu tranh để cứu Hiến chương của mình tại Faber College. Các thành viên của nó làm như vậy mà không có nhiều hy vọng - dẫn đầu bởi Belushi's Bluto, người than thở sau khi bị trục xuất với điểm trung bình bằng 0, "Bảy năm học đại học xuống cống!" Trong số các cảnh khét tiếng là bữa tiệc toga.
Director: John Landis
Stars: John Belushi; Tim Matheson; John Vernon
The definitive frat-house comedy is marked by sight gags and on-screen high jinks led by Belushi as party animal Bluto Blutarsky. The Delta House is struggling to save its charter at Faber College. Its members do so without much hope - led by Belushi's Bluto, who laments after being expelled for a zero grade point average, "Seven years of college down the drain!" Among notorious scenes is the toga party.

37. The Great Dictator (1940) - United Artists
Director: Charlie Chaplin
Stars: Charlie Chaplin; Paulette Goddard; Jack Oakie
This incisive, broad wartime satire of well-known Nazi and fascist rulers features Chaplin in his first feature-length talkie as Hitler, and Oakie as Benzino Napaloni. The film's slapstick, satirical look at Europe on the brink of World War II has Chaplin in double-duty as both a Jewish barber and an evil dictator, Adenoid Hynkel. The film's central image remains the dictator's ballet with an enormous balloon of the world.

38. City Lights (1931) - Chaplin/United Artists
Director: Charlie Chaplin
Stars: Charlie Chaplin; Virginia Cherrill; Harry Myers; Florence Lee
A moving tragi-comedy/drama in which the Little Tramp falls hopelessly in love with a blind flower girl (Cherrill), and experiences difficulty linked to a rich and eccentric lush (Myers). Perhaps best remembered for the dramatic ending when she first sees the face that helped her regain her sight, the film is grounded in classic Chaplin comedy. Among the most memorable laughs has Chaplin trying to raise money for the girl's operation by entering the boxing ring in a bout that he thinks has been fixed. Notable as an exquisite Chaplinesque blend of drama, passion, self-sacrifice and true love.

39. Sullivan's Travels (1941) - Paramount
Director: Preston Sturges
Stars: Joel McCrea; Veronica Lake; William Demarest
Disgusted and weary of the mindless entertainment and popular comedies he makes - like So Long, Sarong - movie director McCrea decides to produce a serious film about social injustice - "a true canvas of the suffering of humanity." He sets out to research the film with only ten cents in his pocket, and tours the country as a pauper (with comrade Lake). During his unsettling journey, he learns what really counts in the cockeyed caravan of life. A Mickey Mouse cartoon helps him understand the value of bringing joy to the common man.

40. It's a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963) - United Artists
Director: Stanley Kramer
Stars: Spencer Tracy; Sid Caesar; Edie Adams; Milton Berle; Ethel Mermen
The era's great comedians star in this shaggy-dog comedy about a treasure hunt for a trove of cash. After a desert car crash (in which babbling crime-boss Durante literally kicks the bucket), a number of scheming highway travelers break every law in the book to be the first to find his alleged buried treasure - under "da big dubba-ya." The normally law-abiding citizens are unaware that they are being followed by police commissioner/detective Tracy, who's keeping track of their shenanigans and every move in this cameo-bursting slapstick marathon.

41. Moonstruck (1987) - United Artists
Director: Norman Jewison
Stars: Cher; Nicolas Cage; Olympia Dukakis; Vincent Gardenia
This cheery operatic saga and love poem depicts an Italian-American family thrown into chaos when one of its members, a Brooklyn accountant and engaged widow (Cher), falls in love with her fiancee's brother (Cage) - a one-handed baker. Love and laughs come to light in the glow of a particularly bright moon. That's amore! Dukakis won an Academy Award for Best Supporting Actress for her performance as Cher's philosophical mother.

42. Big (1988) - 20th Century-Fox
Director: Penny Marshall
Stars: Tom Hanks; Elizabeth Perkins; Robert Loggia
Marshall's magical comedy warns us to be careful about what we wish for. Here the wish is made by a twelve-year-old boy who wants to be "big" and wakes up the next morning a thirty-year-old man, played by Hanks. He struggles believably and amusingly with life as a man in the world and a boy at heart. The film's memorable scenes include Hanks' reaction to the hors d'oeuvres at an office party, as well as his and Loggia's piano dance at FAO Schwartz.

43. American Graffiti (1973) - Universal
Director: George Lucas
Stars: Richard Dreyfuss; Ron Howard; Candy Clark; Harrison Ford; Paul LeMat; Cindy Williams; Mackenzie Phillips; Charles Martin Smith
"Where were you in '62?" was the advertising slogan for this nostalgic, comical, coming-of-age story of California teenagers/high-school graduates during an eventful late-summer night out on the town in 1962, who mark passage from high school into adulthood. This funny, melancholy film brought the director to prominence, featured a grown-up Howard, and made stars of newcomers Ford and Dreyfuss; use of early rock hits influenced soundtracks for years.

44. My Man Godfrey (1936) - Universal
Director: Gregory LaCava
Stars: William Powell; Carole Lombard; Eugene Pallette; Mischa Auer
This classic screwball comedy about the Great Depression stars Lombard as a rich, madcap heiress-socialite who tries to rehabilitate Powell, a "forgotten man" she finds at the city dump and hires as a butler, while participating in a society scavenger hunt. This biting satire finds humor in the friction between the idle rich and the dignity of the common man. When Lombard and Powell first meet, she looks around the dump and asks, "Can you tell me why you live in a place like this when there are so many other nice places?" Powell's wry diffidence and Lombard's zaniness make for a believable romantic pair that will never quite understand one another. A remake appeared in 1957.

45. Harold và Maude (1972) - Paramountdirector: Hal Ashbystars: Ruth Gordon; Bud Cort; Vivian Pickles, bộ phim hài đen tối này đạt được vị thế sùng bái trong thập niên 70 tìm thấy mối liên kết lãng mạn giữa Cort 20 tuổi bị ám ảnh, ám ảnh và tự do, Gordon 79 tuổi, người đã khuyến khích CORT "L-I-V-E. Live! " Pickles là mẹ của Cort, người tuyệt vọng sắp xếp cho một loạt các cuộc gặp gỡ với những phụ nữ trẻ "phù hợp", tất cả đều trở nên thảm họa sau những kẻ lừa đảo đáng sợ của Cort.
Director: Hal Ashby
Stars: Ruth Gordon; Bud Cort; Vivian Pickles
This dark comedy that gained cult status in the 70s finds a romantic link between death-obsessed, haunted 20-year-old Cort and free-spirited, iconoclastic 79-year-old Gordon, who encourages Cort to "L-I-V-E. Live!" Pickles is Cort's mother, who desperately arranges for a series of encounters with "suitable" young women that all turn disastrous after Cort's ghoulish shenanigans.

46. Manhattan (1979) - Nghệ sĩ thống nhất: Woody Allenstars: Woody Allen; Diane Keaton; Mariel Hemingway; Valentine đen trắng của Meryl Streep Allen đến thành phố New York thấy anh là một nhà văn hài kịch truyền hình, người khao khát sự tin cậy trong khi điều động thông qua sự phức tạp của tình bạn và tình yêu. Khi vợ anh, Streep, bỏ anh cho một người phụ nữ khác, Allen than thở rằng con trai anh đang được nuôi dưỡng bởi hai người phụ nữ: "Tôi luôn cảm thấy rất ít người sống sót một người mẹ." Anh ta quan sát các mối quan hệ xung quanh anh ta một cách khó hiểu và nhìn vào Hemingway trẻ để có được sự ngây thơ. Mặc dù sự mổ xẻ của xã hội đô thị là trong mục tiêu, bộ phim đáng nhớ hơn vì sự miêu tả đầy sao của Manhattan, được chụp ảnh bằng đen trắng của Gordon Willis.
Director: Woody Allen
Stars: Woody Allen; Diane Keaton; Mariel Hemingway; Meryl Streep
Allen's black-and-white valentine to New York City finds him as a TV comedy writer who aspires to credibility while maneuvering through the complexities of friendship and love. When his wife, Streep, leaves him for another woman, Allen laments that his son is being raised by two women: "I always feel very few people survive one mother." He pointedly observes the mangled relationships around him and looks to young Hemingway for a cleansing innocence. Although its dissection of urban society is on-target, the film is more memorable for its starry depiction of Manhattan, photographed in black-and-white by Gordon Willis.

47. Dầu gội (1975) - Columbiadector: Hal Ashbystars: Warren Beatty; Julie Christie; Goldie Hawn; Ngày bầu cử Lee Grant năm 1968. Việc làm của một thợ làm tóc quyến rũ (Beatty) và khách hàng cao gót của anh ta tạo nên một sự châm biếm về lối sống miền Nam California được giải phóng. Thủy triều đạo đức quốc gia đang giảm và chảy, và Beatty bị bắt gặp trong biển thay đổi. Anh ấy đóng vai George, một thợ làm tóc ở Beverly Hills, người đã nhảy từ khách hàng này sang khách hàng khác, đi ngủ đến giường và từ tình yêu tự do của quá khứ đến tương lai của tôi. Khi bạn gái Hawn tình cờ gặp anh ấy trên giường với bạn của cô ấy, câu trả lời nhanh chóng của Beatty là "Em yêu, em đã ở đâu? Chúng tôi đã tìm kiếm tất cả cho em." Grant, với tư cách là một khách hàng của Salon, đã giành được một giải thưởng Học viện cho Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất.
Director: Hal Ashby
Stars: Warren Beatty; Julie Christie; Goldie Hawn; Lee Grant
Election Day 1968. The doings of a seductive hairdresser (Beatty) and his well-heeled clientele make for a satire on the liberated Southern California lifestyle. The national moral tides are ebbing and flowing, and Beatty is caught in the sea of change. He plays George, a Beverly Hills hairdresser who hops from client to client, bed to bed and from the free love of the past to the it's-about-me future. When girlfriend Hawn stumbles upon him in bed with her friend, Beatty's quick reply is, "Honey, where have you been? We've been looking all over for you." Grant, as a salon client, won an Academy Award for Best Supporting Actress.

48. Một phát bắn trong bóng tối (1964) - United ArtistsDirector: Blake Edwardsstars: Peter Sellers; Elke Sommer; George Sanders sau thành công của The Pink Panther (1964), Edwards đã mở rộng vai trò của Thanh tra Clouseau và phát hành bộ phim thứ hai này trong loạt phim. Clouseau của người bán trở lại trong phần tiếp theo có nhịp độ nhanh này, tập trung vào sự bảo vệ của thám tử đối với một nghi phạm giết người đẹp-một người giúp việc gợi cảm (Sommer). Giữa một biển trò đùa, anh ta điều tra một vụ giết người tại một lâu đài của Pháp, và mặc dù cô là nghi phạm chính, Clouseau dường như quyết tâm chứng minh sự vô tội của cô - thậm chí theo dõi cô qua một thuộc địa khỏa thân, nơi kẻ giết người lại tấn công. Bộ phim cũng giới thiệu Lom là Clouseau bị tra tấn Superior và Kwouk trong vai Cato, người bán hàng luôn sẵn sàng. Như trong bản gốc, Henry Mancini đã viết điểm số mượt mà.
Director: Blake Edwards
Stars: Peter Sellers; Elke Sommer; George Sanders
After the success of The Pink Panther (1964), Edwards expanded the role of Inspector Clouseau and released this second film in the series. Sellers' Clouseau returns in this fast-paced follow-up that focuses on the detective's attempted defense of a beautiful murder suspect - a sexy maid (Sommer). Amid a sea of gags, he investigates a murder at a French chateau, and though she is the chief suspect, Clouseau seems determined to prove her innocence - even tracking her through a nudist colony, where the murderer strikes again. The film also introduces Lom as Clouseau's tortured superior and Kwouk as Cato, Sellers' ever-ready valet. As in the original, Henry Mancini wrote the smooth score.

49. Để được hay không (1942)- United ArtistsDirector: Ernst Lubitschstars: Jack Benny; Carole Lombard; Robert xếp chồng sự xâm chiếm Ba Lan của Đức quốc xã là một chủ đề không thể xảy ra cho một bộ phim hài đen vào năm 1942, nhưng Jack Benny là một diễn viên ham và Carole Lombard (trong bộ phim cuối cùng của cô) khi người vợ tán tỉnh Maria chứng minh rằng nó thực sự có thể buồn cười. Anh ta thấy mình chiến đấu với Đức quốc xã trong khi cố gắng cứu nhóm nhà hát Ba Lan của mình. Giải thích của Benny về Soliloquy của Hamlet là một trong những điểm nổi bật của bộ phim. Bản làm lại năm 1983 có sự tham gia của đạo diễn Mel Brooks và Anne Bancroft.
Director: Ernst Lubitsch
Stars: Jack Benny; Carole Lombard; Robert Stack
The invasion of Poland by the Nazis was an unlikely subject for a black comedy in 1942, but Jack Benny as an egotistical ham actor and Carole Lombard (in her last film) as his flirtatious wife Maria proved that it could indeed be funny. He finds himself battling Nazis while trying to save his Polish theater group. Benny's interpretation of Hamlet's soliloquy is one of the film's highlights. The 1983 remake starred director Mel Brooks and Anne Bancroft.

50. Jane Fonda; Michael Callan này, truyện tranh phương Tây Fonda là nhân vật tiêu đề Cat - một học sinh đã trở nên tồi tệ, người cố gắng trả thù cho vụ giết cha cô và đòi lại trang trại của cô với sự giúp đỡ của một nhóm Motley Misfits. Trong số đó có "Kid Shelleen" của Marvin, một kẻ say xỉn với một con ngựa không kém. Trong một cảnh đáng nhớ, Boozy Kid đến một đám tang, nhìn thấy những ngọn nến và bắt đầu hát chúc mừng sinh nhật bạn. Trong một vai trò kép, Marvin cũng đóng vai người anh em sinh đôi nham hiểm và khó chịu của Kid Tim Shawn. Marvin được học viện đặt tên là diễn viên xuất sắc nhất cho màn trình diễn hai vai trò của mình.
Director: Elliot Silverstein
Stars: Lee Marvin; Jane Fonda; Michael Callan
This comic Western stars Fonda as the title character Cat - a schoolmarm gone bad who tries to avenge her father's murder and reclaim her ranch with the help of a motley group of misfits. Among them is Marvin's "Kid Shelleen," a drunken outlaw with an equally inebriated horse. In one memorable scene, boozy Kid arrives at a funeral, sees the candles and begins to sing Happy Birthday To You. In a dual role, Marvin also plays Kid's sinister and nasty, silver-nosed twin brother Tim Shawn. Marvin was named Best Actor by the Academy for his two-role performance.

51. Ngứa bảy năm (1955) - Thế kỷ 20 -Foxdirector: Billy Wilderstars: Marilyn Monroe; Tom Ewell; Nhà xuất bản Sonny Tufts New York, Ewell và vợ đã kết hôn bảy năm. Khi cô và con trai của họ đi nghỉ ở Maine trong một mùa hè dài, nóng bỏng, anh bay một mình. Trí tưởng tượng tuyệt vời của anh nóng lên với sự xuất hiện của một người hàng xóm mới trên lầu, Monroe. Thỏa thuận tình dục của Wilder đã được chuyển thể một cách dí dỏm từ vở kịch của nhà viết kịch George Axelrod (với đồng tác giả Wilder) và chứa một trong những khoảnh khắc đặc trưng của bộ phim Mỹ - khi bản cập nhật từ một chiếc váy trắng của Monroe trên đầu gối của cô ấy, " Làm mát mắt cá chân, phải không? "
Director: Billy Wilder
Stars: Marilyn Monroe; Tom Ewell; Sonny Tufts
New York publisher Ewell and his wife have been married seven years. When she and their son vacation in Maine during a long, hot summer, he flies solo. His fantastic imagination heats up with the arrival of a new upstairs neighbor, Monroe. Wilder's sex farce was wittily adapted from playwright George Axelrod's play (with co-writer Wilder) and contains one of American film's signature moments - when the updraft from a subway grate blows Monroe's white dress high above her knees, she coos, "It sort of cools the ankles, doesn't it?"

52. Ninotchka (1939) - Mgmdirector: Ernst Lubitschstars: Greta Garbo; Melvyn Douglas; Ina Claire như được quảng cáo trong công khai studio cho bộ phim, "Garbo cười". Chủ nghĩa cộng sản và chủ nghĩa tư bản va chạm trong bộ phim hài chính trị và lãng mạn tươi sáng này diễn ra "trong những ngày tuyệt vời đó" - người kể chuyện tuyên bố - "Khi một tiếng còi báo động là một cô gái tóc nâu và không phải là một báo động." Lãnh đạo đảng trung thành và đặc vụ cộng sản khó khăn Garbo đến Paris để kỷ luật một số đồng chí bướng bỉnh vì những cách vật chất mới phát hiện của họ và yêu thích sự chuyên nghiệp của Douglas và Rakish, Aristocrat-Playboy. Kịch bản lấp lánh của Billy Wilder, Charles Brackett và Walter Reisch. Làm lại như bộ phim âm nhạc Silk Stockings năm 1957. Ninotchka (1939) - MGM
Director: Ernst Lubitsch
Stars: Greta Garbo; Melvyn Douglas; Ina Claire
As advertised in studio publicity for the film, "Garbo laughs." Communism and capitalism collide in this bright political and romantic comedy that takes place "in those wonderful days" - the narrator announces - "when a siren was a brunette and not an alarm." Staunch party leader and tough communist agent Garbo arrives in Paris to discipline some wayward comrades for their newfound materialistic ways and falls in love with Douglas' suave and rakish, capitalist aristocrat-playboy. Sparkling screenplay by Billy Wilder, Charles Brackett, and Walter Reisch. Remade as the musical film Silk Stockings in 1957.

53. Arthur (1981) - Warner Bros.Director: Steve Gordonstars: Dudley Moore; Liza Trinelli; John Gielgud, bộ phim hài lãng mạn này kể về một triệu phú, người chơi biddy, người muốn kết hôn với cô hầu bàn Minnelli, nhưng sẽ có một rủi ro và giá cả phải trả giá nếu anh ta làm. Dì của anh, Fitzgerald, sẽ cắt anh ra khỏi gia đình hàng triệu người! Bộ phim đáng chú ý vì sự vui vẻ kỳ quặc và màn trình diễn giành giải Oscar của Gielgud với tư cách là Acerbic Valet của Moore. Phần tiếp theo là Arthur 2: On The Rocks (1988).
Director: Steve Gordon
Stars: Dudley Moore; Liza Minnelli; John Gielgud
This romantic comedy is about a ne'er-do-well, giddy millionaire playboy Moore who wants to marry waitress Minnelli, but there'll be a sobering risk and price to pay if he does. His aunt, Fitzgerald, will cut him off from the family millions! The film is notable for its oddball cheeriness and Gielgud's Academy Award-winning performance as Moore's acerbic valet. The sequel is Arthur 2: On the Rocks (1988).

54. Phép lạ của Morgan's Creek (1944) - Paramountdirector: Preston Sturgesstars: Betty Hutton; Eddie Bracken; William Demarest; Diana Lynn trong bộ phim hài phức tạp, hưng phấn nhất của đạo diễn, anh bắt gặp những người kiểm duyệt ngủ trưa với câu chuyện về một công nhân USO trong Thế chiến II, Trudy Kockenlocker (Hutton), người say rượu và người da đen trong một đêm trong thị trấn với thị trấn với thị trấn với thị trấn với Một nhóm quân nhân, và thức dậy mang thai và thậm chí có thể kết hôn. Vấn đề là, cô không thể nhớ một điều - hoặc là người mà cô kết hôn hoặc người cha có thể là ai. Ở đây, cốt truyện tăng tốc, cách Sturges. Người bạn trung thành Bracken giúp cô vượt qua sự giao hàng kỳ diệu của Sextuplets. Bản làm lại là Rock-a-Bye Baby (1958).
Director: Preston Sturges
Stars: Betty Hutton; Eddie Bracken; William Demarest; Diana Lynn
In the director Sturges' most manic, intricate comedy, he caught the censors napping with this story of a waifish, World War II USO worker, Trudy Kockenlocker (Hutton), who gets drunk and blacks out during a night on the town with a group of servicemen, and wakes up pregnant and maybe even married. The problem is, she can't remember a thing - either whom she married or who the father could be. Here, the plot speeds up, the Sturges way. Faithful friend Bracken helps her through the miraculous delivery of sextuplets. The remake is Rock-a-Bye Baby (1958).

55. Đêm giao thừa (1941) - Paramountdirector: Preston Sturgesstars: Henry Fonda; Barbara Stanwyck; Charles Coburn; William Demarest Fonda là một người độc thân và là người thừa kế vận may "Pike's Pale Ale", người thích rắn cho phụ nữ. Stanwyck là một người phụ nữ lừa đảo và cardsharp, người cố gắng tránh anh ta trên một chuyến đi đại dương và kết thúc yêu anh ta. Khi anh ta phát hiện ra mưu mẹo của cô ấy và vứt bỏ cô ấy, cô ấy quyết định tránh anh ta một lần nữa bằng cách giả sử giọng Anh và đóng giả là "Lady Eve" Sidwich, và để anh ta yêu cô. Elegance, dí dỏm, và hỗn hợp trâu. Du lịch trên biển, cưỡi ngựa, và ngựa và được sử dụng để có hiệu lực đáng kể. The Lady Eve (1941) - Paramount
Director: Preston Sturges
Stars: Henry Fonda; Barbara Stanwyck; Charles Coburn; William Demarest
Fonda is a doltish bachelor and heir to the "Pike's Pale Ale" fortune, who prefers snakes to women. Stanwyck is a con woman and cardsharp who tries to fleece him on an ocean voyage and winds up falling in love with him. When he discovers her ruse and dumps her, she decides to fleece him again by assuming a British accent and posing as "Lady Eve" Sidwich, and lets him fall in love with her. Elegance, wit, and buffoonery mix. Ocean cruises, train rides, and horses and used to considerable effect.

56. Abbott và Costello gặp Frankenstein (1948) - Đại học: Charles T. Bartonstars: Bud Abbott; Lou Costello; Lon Chaney, Jr .; Bela Lugosi phần tiếp theo cuối cùng trong Chu kỳ Frankenstein của Universal những năm 1930 và 1940 - với Tip -Top Abbott và Costello và giành được sự tôn kính với những con quái vật phim của Universal trong sự kết hợp giữa trò đùa và ma quái này. Bộ phim cho thấy những người giao hàng Abbott và Costello mang những gì họ nghĩ là Dead Dracula và Tiến sĩ Frankenstein đến một bảo tàng. Các vấn đề phát sinh khi Dracula của Lugosi phát sinh và muốn đánh cắp não của Costello để anh ta có thể chèn nó vào hộp sọ của Frankenstein. Chaney là một người bạn cố gắng cảnh báo bộ đôi của cốt truyện, nhưng sau đó có mặt trăng tròn này ...
Director: Charles T. Barton
Stars: Bud Abbott; Lou Costello; Lon Chaney, Jr.; Bela Lugosi
The final sequel in Universal's Frankenstein cycle of the 1930s and 1940s - with tip-top Abbott and Costello and winning homage to Universal's movie monsters in this combination of gags and ghoulishness. The film finds deliverymen Abbott and Costello bringing what they think are the dead Dracula and Dr. Frankenstein to a museum. Problems arise when Lugosi's Dracula arises and wants to steal Costello's brain so he can insert it into Frankenstein's skull. Chaney is a pal who tries to warn the duo of the plot, but then there's this full moon...

57. Diner (1982) - MGM/Uadirector: Barry Levinsonstars: Daniel Stern; Mickey Rourke; Steve Gutenberg; Kevin Bacon bộ phim đầu tiên của Levinson lấy bối cảnh ở Baltimore. 1959. Đây là một cái nhìn gượng gạo về một nhóm bạn nam trên bờ vực trưởng thành, người tụ tập trong sự thoải mái của một thực khách địa phương giữa các hành trình vào thế giới thực. Đêm qua qua lại là không có gì ... và tất cả mọi thứ ... khi họ đấu tranh để xác định những gì quan trọng trong cuộc sống thay đổi của họ-như những câu đố bóng đá và những gì về mặt trái của một kỷ lục. Những cảnh quan trọng đáng chú ý bao gồm một bài kiểm tra hôn nhân về Baltimore Colts và một cuộc tranh luận về giá trị của Johnny Mathis so với Frank Sinatra.
Director: Barry Levinson
Stars: Daniel Stern; Mickey Rourke; Steve Gutenberg; Kevin Bacon
The first of Levinson's movies set in Baltimore. 1959. This one is a wry look at a group of male friends on the verge of adulthood who congregate in the comfort of a local diner between journeys into the real world. The late night back-and-forth is about nothing...and everything...as they struggle to define what's important in their changing lives - like football trivia and what's on the flip side of a record. Notable topical scenes include a marriage test about the Baltimore Colts and a debate on the merits of Johnny Mathis vs. Frank Sinatra.

58. Đó là một món quà (1934) - Paramountdirector: Norman Z. McLeodstars: W.C. Lĩnh vực; Em bé leroy; Kathleen Howard Field là Harold Bissonette, người đàn ông bị tra tấn và chủ sở hữu của một cửa hàng tổng hợp, người mơ ước mua một khu rừng màu cam ở phía tây. Những tiếng cười đáng nhớ bao gồm người mù, người chỉ xuyên qua cửa hàng để yêu cầu một gói kẹo cao su được giao, cùng với nỗ lực của các lĩnh vực để nghỉ ngơi trong khi bị hành hạ bởi một người bán bảo hiểm, một người sữa, một chuỗi bị lỗi trên một chuỗi Porch swing và, tất nhiên, ngôi sao nhí ăn cắp cảnh Baby Leroy. Anh ta đưa anh em về phía tây, với kết quả thú vị và bực tức.
Director: Norman Z. McLeod
Stars: W.C. Fields; Baby LeRoy; Kathleen Howard
Fields is Harold Bissonette, tortured family man and owner of a general store who dreams of buying an orange grove out West. Memorable laughs include the blind man who smashes his way through the store only to ask for a pack of gum to be delivered, along with Fields' attempt to get some rest while being tormented by an insurance salesman, a milkman, a faulty chain on a porch swing and, of course, scene-stealing child star Baby LeRoy. He takes his brood west, with amusing and exasperating results.

59. Một ngày tại các cuộc đua (1937) - Mgmdirector: Sam Woodstars: Groucho Marx; Harpo Marx; Chico Marx; Margaret Dumont, các chàng trai đang ở trong yếu tố của họ tại Standish Sanitarium trong bộ phim hài Zany Brothers đặc trưng này. Groucho là bác sĩ ngựa Hugo Z. Hackenbush, người thấy mình đang chăm sóc con người trong Sanitarium nơi Dumont là một bệnh nhân; Chico là một người chơi đường đua; Và Harpo là một tay đua. Những khoảnh khắc đáng nhớ của bộ phim bao gồm phản ứng của Groucho đối với những động tác hấp dẫn của Dumont - "Nếu tôi giữ bạn lại gần hơn, tôi sẽ ở phía sau bạn." Các bit truyện tranh dường như vô tận bao gồm Chico bán kem và các mẹo đua.
Director: Sam Wood
Stars: Groucho Marx; Harpo Marx; Chico Marx; Margaret Dumont
The boys are in their element at Standish Sanitarium in this characteristically zany Marx Brothers comedy. Groucho is horse doctor Hugo Z. Hackenbush who finds himself tending to humans in the sanitarium where Dumont is a patient; Chico is a racetrack tipster; and Harpo is a jockey. The film's memorable moments include Groucho's response to Dumont's amorous moves - "If I hold you any closer, I'll be in back of you." Seemingly endless comic bits include Chico selling ice cream and race tips.

60. Topper (1937) - Mgmdirector: Norman Z. McLeodstars: Constance Bennett; Cary Grant; Roland Young Bản chuyển thể vui vẻ này trong cuốn tiểu thuyết nổi tiếng của Thorne Smith cung cấp Bennett và Grant As Ghosts. Sau khi chết trong một vụ tai nạn ô tô, Ghosts of the New York Supplicates ám ảnh nhân viên ngân hàng ngột ngạt Cosmo Topper (Young), buộc anh phải đánh giá cuộc sống của mình. Cuộc vui đến từ khả năng phi vật chất của ma theo ý muốn, khiến người bạn yên tĩnh của họ topper đối mặt với hậu quả. Bộ phim đã truyền cảm hứng cho hai phần tiếp theo (1939, 1941).
Director: Norman Z. McLeod
Stars: Constance Bennett; Cary Grant; Roland Young
This merry adaptation of Thorne Smith's popular novel offers Bennett and Grant as ghosts. After dying in an automobile crash, the ghosts of the New York sophisticates haunt stuffy banker Cosmo Topper (Young), forcing him to evaluate his life. The fun comes from the ghosts' ability to dematerialize at will, leaving their quiet friend Topper to face the consequences. The film inspired two sequels (1939, 1941).

61. Chuyện gì vậy, Doc? (1972) - Warner Bros.Director: Peter Bogdanovichstars: Barbra Streisand; Ryan O'Neal được quay theo phong cách của những bộ phim hài bóng ném những năm 1930 với một mẹo đặc biệt của chiếc mũ để đưa Baby (1938), bộ phim lập dị này mở ra khi giáo sư Prim O'Neal và vị hôn thê của anh ấy đến một khách sạn nơi anh ấy sẽ cạnh tranh Đối với một khoản tài trợ nghiên cứu âm nhạc. Nhập Judy không thể đoán trước của Streisand - một tinh thần quyến rũ, quyến rũ, người mời gọi tàn phá và gián đoạn bất cứ nơi nào cô đi, đỉnh cao trong một chiếc xe/xe đạp ngoạn mục đuổi theo đường phố San Francisco.
Director: Peter Bogdanovich
Stars: Barbra Streisand; Ryan O'Neal
Filmed in the style of 1930s screwball comedies with a particular tip of the hat to Bringing Up Baby (1938), this wacky film opens when prim Professor O'Neal and his fiancee Kahn arrive at a hotel where he is to compete for a musicology research grant. Enter Streisand's unpredictable Judy - an alluring, blithe spirit who invites havoc and disruption wherever she goes, which culminates in a spectacular car/bike chase through the streets of San Francisco.

62. Sherlock Jr. (1924) - Metrodirector: Buster Keatonstars: Buster Keaton; Kathryn McGuire; Ward Crane, tưởng tượng siêu thực này tìm thấy Keaton như một người chiếu, người vô tình bước vào bộ phim mà anh ta đang chiếu, với kết quả vui nhộn. Trên màn hình, anh ta đảm nhận vai trò của Master Sleuth, giải quyết tội ác và cứu cô gái ... tất cả những điều này trước khi thức dậy trong phòng chiếu để thấy bạn gái thực sự đang đợi anh ta. Bộ phim câm keaton nguyên mẫu này tiếp tục ảnh hưởng đến các nhà làm phim.
Director: Buster Keaton
Stars: Buster Keaton; Kathryn McGuire; Ward Crane
This surreal fantasy finds Keaton as a projectionist who unwittingly steps into the film he's screening, with hilarous results. On-screen, he assumes the role of master sleuth, solves the crime and saves the girl... all this before waking in the projection booth to find his real girlfriend waiting for him. This prototypical Keaton silent film continues to influence filmmakers.

63. Cảnh sát Beverly Hills (1984) - Paramountdirector: Martin Breststars: Eddie Murphy; Thẩm phán Reinhold; John Ashton; Bronson nhúm một bộ phim hài về tội ác và hành động của Fish-Out-Out-Out-Out-Out-Out-Out-Out-Out-Out, với Murphy As Streetwise, thông minh và nói chuyện nhanh chóng Detroit Cop Axel Foley, người đến Swank Hills Hills để tìm kiếm người đàn ông đã giết bạn mình. Sốc văn hóa thúc đẩy những tiếng cười khi Murphy điều hướng Rodeo Drive để giải quyết tội ác về cái chết của bạn mình. Nhóm hỗ trợ hài hước bao gồm Reinhold như một người đàn ông cảnh sát địa phương, và nhúm như Serge, nhân viên phòng trưng bày nghệ thuật lòe loẹt, kỳ lạ. Nhìn chung, một chương trình giới thiệu lý tưởng cho tài năng lớn, thô lỗ của Murphy.
Director: Martin Brest
Stars: Eddie Murphy; Judge Reinhold; John Ashton; Bronson Pinchot
A fish-out-of-water crime and action comedy, with Murphy as streetwise, smart and fast-talking Detroit cop Axel Foley who arrives in swank Beverly Hills in search of the man who murdered his friend. Culture shock drives the laughs as Murphy navigates Rodeo Drive to solve the crime of his friend's death. The humorous support team includes Reinhold as a local cop straight man, and Pinchot as Serge, the flamboyant, weird-accented art gallery employee. Overall, an ideal showcase for Murphy's big, brash talent.

64. Tin tức phát sóng (1987) - Thế kỷ 20 -Foxdirector: James L. Brooksstars: William Hurt; Thợ săn Holly; Albert Brooks Genial nhưng phần hài kịch của doanh nghiệp tin tức truyền hình có Hunter là nhà sản xuất nói nhanh - mẫu mực của người phụ nữ sự nghiệp năm 1980. Cô ấy làm mọi thứ đúng, ngoại trừ yêu những người tin tức đẹp trai nhưng trống rỗng bị tổn thương, mặc dù thực tế là anh ta không thể hiện điều gì cô ấy tôn trọng trong một nhà báo. Brooks cam chịu để lãnh đạo cuộc sống của bánh xe thứ ba lãng mạn - một phóng viên paramour và đạo đức, ăn da.
Director: James L. Brooks
Stars: William Hurt; Holly Hunter; Albert Brooks
Genial yet pointed comedy of the TV news business featuring Hunter as a fast-talking producer - the epitome of the 1980s career woman. She does everything right, except for falling for the handsome but empty newsanchor Hurt, despite the fact that he embodies none of what she respects in a journalist. Brooks is doomed to lead the life of the romantic third wheel - a would-be paramour and ethical, caustic reporter.

65. Lông ngựa (1932) - Paramountdirector: Norman Z. McLeodstars: Groucho Marx; Chico Marx; Harpo Marx; Zeppo Marx; Thelma Todd The Marx Brothers và Thelma Todd romp qua bộ phim hài đại học vô chính phủ này, châm biếm một trong những thể loại phổ biến nhất của những năm 1920 và 1930. Groucho dẫn đầu với tư cách là chủ tịch của Đại học Huxley, Wagstaff, người đã ủng hộ sự giúp đỡ của những người được cho là chuyên nghiệp bóng đá được cho là giúp Huxley giành chiến thắng trong trận đấu lớn trước đối thủ Darwin U. họ làm, nhưng không phải trước khi các chàng trai bị gãy mọi quy tắc trong cuốn sách.
Director: Norman Z. McLeod
Stars: Groucho Marx; Chico Marx; Harpo Marx; Zeppo Marx; Thelma Todd
The Marx Brothers and Thelma Todd romp through this anarchic college comedy, satirizing one of the most popular genres of the 1920s and 1930s. Groucho takes the lead as Huxley College president Wagstaff who enlists the help of supposed football pros Harpo and Chico to help Huxley win the big game against rival Darwin U. They do, but not before the boys fracture every rule in the book.

66. Lấy tiền và chạy (1969) - Palomardirector: Woody Allenstars: Woody Allen; Janet Margolin; Marcel Hillaire giả mạo bộ phim xã hội đen/tội phạm này của những năm 1930 đã đánh dấu sự ra mắt của Allen là nhà văn-đạo diễn-diễn viên. Bộ phim được quay như một kẻ tài liệu giả về sự trỗi dậy và sụp đổ của một trong những tên trộm không thành công và không thành công nhất của nước Mỹ Tốt và bạn đi du lịch rất nhiều. " Trong khi đó, cha mẹ xấu hổ của anh ta che giấu khuôn mặt của họ đằng sau kính Groucho trong các cuộc phỏng vấn. Những trò đùa vui nhộn bao gồm một nỗ lực để thoát khỏi nhà tù bằng một khẩu súng làm từ xà phòng tan rã trong mưa.
Director: Woody Allen
Stars: Woody Allen; Janet Margolin; Marcel Hillaire
This spoof of the gangster/crime films of the 1930s marked Allen's debut as writer-director-actor. The film was shot as a pseudo-documentary about the rise and fall of one of America's most wanted - Allen's inept and unsuccessful thief Virgil Starkwell, who explains the benefits of a life of crime: "You're your own boss, the hours are good and you travel a lot." His embarrassed parents, meanwhile, hide their faces behind Groucho glasses during interviews. Hilarious gags include an attempt to escape prison with a gun made of soap that disintegrates in the rain.

67. Mrs. Doubtfire (1993) - 20th Century-Fox
Director: Chris Columbus
Stars: Robin Williams; Sally Field; Pierce Brosnan; Harvey Fierstein
Field is fed up with husband Williams' free-spirited approach to life and files for divorce. Despondent and desperate for additional time with his children, Williams concocts a scheme, aided by flamboyant brother Fierstein, to transform himself into the perfect British nanny. Field hires "Mrs. Doubtfire" on the spot, allowing Williams to rejoin the household and see his children and, hopefully, he can break up his estranged wife's new romance with Brosnan. Classical Williams physical comedy and pathos follow. Based on Anne Fine's novel Alias Madame Doubtfire.

68. The Awful Truth (1937) - Columbia
Director: Leo McCarey
Stars: Irene Dunne; Cary Grant; Ralph Bellamy
In this prototypical screwball comedy, soon-to-be divorced sophisticated couple Grant and Dunne set out to destroy each other's upcoming wedding plans, though it appears they still love each other. Grant is relentless with jokes about Bellamy - a comic archetype as Dunne's fiancee, a hapless hick poet with bucolic ways. And Dunne pretends to be Grant's dipsomaniac sister for his stuffy new in-laws. Originally filmed in 1925 and 1929, it was remade in 1953 as the musical Let's Do It Again.

69. Bananas (1971) - United Artists
Director: Woody Allen
Stars: Woody Allen; Louise Lasser; Carlos Montalban; Howard Cosell
An absurd romb in which Allen is product tester Fielding Mellish, who leaves his day job and moves to a small Latin American country following a breakup with his girlfriend. He volunteers for a revolutionary force, which eventually makes him its leader. Highlights include an oft-interrupted seduction scene with Lasser and a play-by-play commentary of a political assassination - provided by Howard Cosell. Marvin Hamlisch wrote the score.

70. Mr. Deeds Goes to Town (1936) - Columbia
Director: Frank Capra
Stars: Gary Cooper; Jean Arthur; Lionel Stander; George Bancroft
Folk humor tells the populist Capra comedy of Cooper's Longfellow Deeds, a simple, small-town New Englander who inherits $20 million and moves to New York, where his sanity is questioned after he decides to donate his millions to the needy - a situation that captivates hard-boiled reporter Babe Bennett (Arthur). Arthur, the epitome of the 1930s' "new woman," is a wisecracking reporter trying to get an angle on the seemingly eccentric Deeds. Adapted from the play Opera Hut by Clarence Budington Kelland.

71. Caddyshack (1980) - Warner Bros.
Director: Harold Ramis
Stars: Chevy Chase; Rodney Dangerfield; Bill Murray
The exclusive and WASPy Bushwood Country Club provides the backdrop for intertwined stories, including Dangerfield's divoting developer who wants to turn the country club into condos and Murray's "Cinderella-story" groundskeeper whose pursuit of a greens-munching gopher threatens to destroy the entire country club. Memorable laughs take place at the pool, where the caddies perform a Busby Berkeley-style water ballet and a floating candy bar sends swimmers screaming from the water in a JAWS-inspired panic. More sight gags and base jokes abound.

72. Mr. Blandings Builds His Dream House (1948) - RKO
Director: H.C. Potter
Stars: Cary Grant; Myrna Loy; Melvyn Douglas
This good-natured satire of the post-war housing boom stars Grant as an advertising executive whose dream of building a home in the country becomes a nightmare when the architects, contractors and his wife, played by Loy, have their own ideas. Among other problems, Loy won't get her very specific choices of paint colors. During the fiasco, Douglas offers Grant advice: "The next time you're going to do anything or say anything or buy anything, think it over very carefully. When you're sure you're right, forget the whole thing."

73. Monkey Business (1931) - Paramount
Director: Norman Z. McLeod
Stars: Groucho Marx; Harpo Marx; Chico Marx; Zeppo Marx; Thelma Todd
A luxury ocean liner provides the backdrop for the chaotic antics and havoc of the stowaway Marx Brothers. One of their classic bits involves an unconvincing impersonation of Maurice Chevalier to qualify for exiting the ship, via a stolen passport and a Victrola playing Chevalier's hit You Brought a New Kind of Love to Me. The film is their first screenplay collaboration with S.J. Perelman. Todd is Groucho's love interest.

74. 9 To 5 (1980) - 20th Century-Fox
Director: Colin Higgins
Stars: Jane Fonda; Lily Tomlin; Dolly Parton; Dabney Coleman
Parton sings the title song and makes her big screen debut as the secretary to Coleman's lecherous corporate boss, in a male-dominated workplace. After being ogled and harassed one too many times, Parton threatens to get her gun and change him "from a rooster to a hen in just one shot!" Temp Fonda and office administrator Tomlin share Parton's disdain for the barbaric boss Coleman, and the ultimate secretarial trio seek revenge for his male chauvinistic ways. The movie was a box-office success. A television series followed.

75. Cô ấy đã làm sai anh ấy (1933) - Paramountdirector: Lowell Shermanstars: Mae West; Cary Grant; Gilbert Roland West thể hiện lại vai trò sân khấu Broadway của mình (Diamond Lil) trong vai Lady Lou, Siren giàu có, Gilded-E-Ar . Dàn hợp xướng bị mất. " Grant là sĩ quan ôn hòa địa phương, người Tây tỏa sáng. Cô ấy hát "Frankie và Johnny," và Plies Young Grant với dòng, "Tại sao bạn không đến và gặp tôi?" Khi anh ta tiết lộ rằng anh ta thực sự là một cảnh sát bí mật, người đang theo dõi Riff-Raff, người đến thăm quán rượu, West giao dịch đồ trang sức mùa hè và mùa đông của cô ấy cho một viên kim cương trên ngón tay của cô ấy.
Director: Lowell Sherman
Stars: Mae West; Cary Grant; Gilbert Roland
West reprises her Broadway stage role (Diamond Lil) as Lady Lou, the wealthy, Gilded-Era siren and owner of a Bowery saloon who wisecracks, "It was a toss up between whether I go in for diamonds or sing in the choir. The choir lost." Grant is the local temperance officer who West takes a shine to. She sings "Frankie and Johnny," and plies young Grant with the line, "Why don't you come up sometime and see me?" When he reveals that he's actually an undercover cop who's been following the riff-raff who visit the saloon, West trades her summer and winter jewelry for one diamond on her ring finger.

76. Victor/Victoria (1982) - Giám đốc MGM/UA: Blake Edwards Stars: Julie Andrews; Robert Preston; James Garner; Alex Karras; Lesley Ann Warrentight Sex Farce về một ca sĩ ngoài công việc (Andrew), người với sự giúp đỡ của người quản lý đồng tính của cô, do Preston thủ vai, giả vờ là một người đàn ông để có một buổi biểu diễn làm kẻ mạo danh nữ trong Thế giới hộp đêm Paris của những năm 1930 . Cô trở thành bánh mì nướng của Paris Cabarets và là đối tượng của mong muốn cho một thành viên khán giả Macho (Garner), người thấy mình không thể giải thích được về "anh ta". Warren là tình nhân mạnh mẽ của Garner, người đã đánh cắp một cảnh với một bài hát tuyệt vời về quê hương của cô, Chicago. Một bản chuyển thể âm nhạc của Broadway theo sau, cũng với Andrew trong vai chính.
Director: Blake Edwards
Stars: Julie Andrews; Robert Preston; James Garner; Alex Karras; Lesley Ann Warren
Tight sex farce about an out-of-work singer (Andrews) who with the help of her gay manager, played by Preston, pretends to be a man to get a gig as a female impersonator in the Paris nightclub world of the 1930s. She becomes the toast of Paris cabarets and the object of desire for one macho audience member (Garner) who finds himself inexplicably drawn to "him." Warren is Garner's lusty mistress, who steals a scene with a rousing song about her hometown, Chicago. A Broadway musical adaptation followed, also with Andrews in the lead.

77. Câu chuyện về bãi biển Palm (1942) - Paramountdirector: Preston Sturgesstars: Claudette Colbert; Joel McCrea; Rudy Vallee; Mary Astor Sturges đã nhận được thông điệp từ chuyến du lịch đến Sullivan của anh ấy và bộ phim tiếp theo của anh ấy là bộ phim hài bóng chày này mang đến cho America America The The Giggles. Mayhem theo phong cách Sturges xảy ra khi Colbert kết hôn hạnh phúc ấp ủ một kế hoạch ly dị người chồng nhà phát minh tội nghiệp McCrea, kết hôn với một triệu phú và tài trợ cho tham vọng của chồng. Anh ấy miễn cưỡng, nhưng tuyệt vọng - và cô ấy tham gia những cuộc phiêu lưu với "The Wienie King", một chuyến tàu với nhóm đàn ông "Câu lạc bộ Ale & Quail" nơi cô ấy trở thành linh vật của họ, và cuối cùng, một cuộc truy đuổi của Hackensacker giàu có của Vallee. Những chiếc crooner Vallee Top 1920 hát "Goodnight, Sweetheart."
Director: Preston Sturges
Stars: Claudette Colbert; Joel McCrea; Rudy Vallee; Mary Astor
Sturges took the message from his Sullivan's Travels to heart and his next film was this screwball comedy that gave wartime America the giggles. Sturges-style marital mayhem occurs when happily-married Colbert hatches a plan to divorce her poor inventor husband McCrea, marry a multimillionaire and bankroll her husband's ambitions. He's reluctant, but desperate - and she's off to adventures with "The Wienie King," a train ride with the men's group "The Ale & Quail Club" where she becomes their mascot, and finally, a Palm Beach pursuit by Vallee's wealthy Hackensacker. Top 1920s crooner Vallee sings "Goodnight, Sweetheart."

78. Đường đến Morocco (1942) - Paramountdirector: David Butlerstars: Bob Hope; Bing Crosby; Dorothy Lamour bức tranh hài hước thứ ba và liên tục nhất trong loạt phim "The Road to ..." of Seven Films Lands Hope và Crosby trong các sa mạc của Bắc Phi, nơi họ gặp một con lạc đà khôn ngoan và bị vướng vào thế giới của Công chúa Shalmar của Lamour Shalmar . Tình yêu nở rộ giữa những người sành điệu, cho đến khi Sheik ghen tị của Quinn bước vào bức tranh. Hy vọng được bán thành nô lệ bởi Crosby, nơi tạm thời giữ anh ta không theo đuổi Lamour. Khi các chàng trai nhận ra rằng họ cần phải giải cứu Lamour, Crosby nói: "Chúng ta phải xông vào nơi này." Câu trả lời của Hope: "Bạn bão. Tôi sẽ ở đây và mưa phùn."
Director: David Butler
Stars: Bob Hope; Bing Crosby; Dorothy Lamour
This third and most consistently funny picture in "The Road To ..." series of seven films lands Hope and Crosby in the deserts of North Africa, where they meet a wisecracking camel and get tangled up in the world of Lamour's Princess Shalmar. Love blossoms among the wry asides, until Quinn's jealous sheik enters the picture. Hope is sold into slavery by Crosby, which temporarily keeps him from pursuing Lamour. When the boys realize they need to rescue Lamour, Crosby says, "We must storm the place." Hope's reply: "You storm. I'll stay here and drizzle."

79. Sinh viên năm nhất (1925) - Pathe Exchangedirector: Sam Taylor, Fred Newmeyerstars: Harold Lloyd; Jobyna Ralston; Brooks Benedict Country Bumpkin Harold "Speedy" Lamb muốn trở thành một "ông lớn trong khuôn viên trường" để giành được cô gái (Ralston). Trong bộ phim hài kinh điển này, một trong những bộ phim nổi tiếng nhất của diễn viên hài, những nỗ lực của anh ấy đã giảm, tuy nhiên, cho đến khi một trò chơi bóng đá vui nhộn, tự do chứng minh rằng ngay cả những người không thành công nhất trong chúng ta cũng có thể trở thành một anh hùng.
Director: Sam Taylor, Fred Newmeyer
Stars: Harold Lloyd; Jobyna Ralston; Brooks Benedict
Country bumpkin Harold "Speedy" Lamb wants to be a "Big Man on Campus" to win the girl (Ralston). In this classic comedy, one of the comedian's most popular films, his attempts fall short, however, until a hilarious, freewheeling football game proves that even the most inept of us can become a hero.

80. Sleeper (1973) - Thống nhất nghệ sĩDirector: Woody Allenstars: Woody Allen; Diane Keaton; Sự nhại lại Sci-Fi của John Beck Allen đã đóng băng anh ta vào năm 1973 và đưa anh ta hai trăm năm sau đó khi anh ta thức tỉnh. "Tất cả bạn bè của tôi ở đâu?" Anh ấy hỏi. Một nhà khoa học giải thích rằng "tất cả mọi người bạn biết trong quá khứ đã chết gần hai trăm năm." Câu trả lời của ông: "Nhưng tất cả họ đã ăn gạo hữu cơ." Nhanh chóng nhầm lẫn với kẻ thù của người dân, Allen cải trang thành một robot và làm việc cho Keaton. Khi cô nhận ra anh là con người, họ yêu nhau khi họ cố gắng lật đổ thủ lĩnh của thế giới - một cái mũi. Kịch bản châm biếm, được viết bởi Allen và Marshall Brickman, có bình luận về các công việc và nỗi ám ảnh đương đại, cùng với việc nhân bản mũi.
Director: Woody Allen
Stars: Woody Allen; Diane Keaton; John Beck
Allen's slapstick sci-fi parody freezes him in the year 1973 and unthaws him two hundred years later when he awakens. "Where are all my friends?" he asks. A scientist explains that "everyone you knew in the past has been dead nearly two hundred years." His reply: "But they all ate organic rice." Quickly mistaken for an enemy of the people, Allen disguises himself as a robot and works for Keaton. When she realizes he's human, they fall in love as they try to overthrow the leader of the world - a nose. The satirical script, written by Allen and Marshall Brickman, features commentary on contemporary mores and obsessions, along with the cloning of a nose.

81. Navigator (1924) - Mgmdirector: Buster Keaton, Donald Crispstars: Buster Keaton; Kathryn McGuire; Frederick Vroom Gag-Glilling Movie với Keaton đóng vai chính là một triệu phú không may mắn, không thể thấy mình là một trong hai cư dân của một tàu đại dương xa xỉ đã được đưa ra biển để chìm xuống. Người bạn đồng hành của anh, McGuire, là một phụ nữ trẻ trước đó đã từ chối lời cầu hôn của anh. Bất chấp những nỗ lực của Keaton để tìm hiểu về con tàu - bao gồm một cảnh McGuire gần như nghẹt thở Keaton bằng cách gắn mũ bảo hiểm lặn của anh ta trong khi anh ta hút thuốc lá - bộ đôi cam chịu thấy mình trôi dạt về phía một hòn đảo ăn thịt người.
Director: Buster Keaton, Donald Crisp
Stars: Buster Keaton; Kathryn McGuire; Frederick Vroom
Gag-filled silent movie with Keaton starring as a hapless, indolent millionaire who finds himself one of two inhabitants of a deserted luxury ocean liner that's been cast to sea to sink. His traveling companion, McGuire, is a young woman who earlier rejected his marriage proposal. Despite Keaton's attempts to learn about the ship - including a scene where McGuire nearly suffocates Keaton by attaching his diving helmet while he's smoking a cigarette - the doomed duo find themselves drifting toward an island of cannibals.

82. Private Benjamin (1980) - Warner Bros.
Director: Howard Zieff
Stars: Goldie Hawn; Eileen Brennan; Armand Assante
Hawn is the pampered, suburban rich girl-princess who joins the Army for a change of scenery and quickly finds it's not her cup of tea. After receiving her uniform and saying, "Pardon me, is green the only color they come in?" she stakes out the barracks in disgust - "Look at this place. The army couldn't afford drapes?" Captain Brennan whips her into shape, and Hawn is transferred to NATO headquarters in Europe, where she is pursued by Assante's Henri. A television series followed.

83. Father of the Bride (1950) - MGM
Director: Vincente Minnelli
Stars: Spencer Tracy; Joan Bennett; Elizabeth Taylor
Tracy is the exasperated patriarch of the Banks family, who sits among the remnants of his daughter Taylor's Great American Wedding reception while relating the hectic events of the last three months. The film's advertising slogan was "The bride gets the thrills! The father gets the bills!" The sequel is Father's Little Dividend (1951). The remake, Father of the Bride, appeared in 1991.

84. Lost in America (1985) - Warner Bros.
Director: Albert Brooks
Stars: Albert Brooks; Julie Hagerty; Garry Marshall
In this satire of self-fulfillment, yuppie couple Brooks and Hagerty decide to check out of the professional rat race, buy a Winnebago and head out for a life adventure on America's highways. He figures they have about enough money to stay on the road the rest of their lives, until she makes a trip to Las Vegas' roulette tables. In one of the film's most memorable scenes, they attempt to convince casino boss Marshall to show a little mercy.

85. Dinner at Eight (1933) - MGM
Director: George Cukor
Stars: Jean Harlow; Wallace Beery; Marie Dressler; John Barrymore; Lionel Barrymore
Adapted from the stage play by George S. Kaufman and Edna Ferber, New York City's cultural elite assemble for hostess Burke's dinner party, resulting in surprising repercussions among the varied guest list. The star-studded cast shines under Cukor's direction, in this comic dissection of guests at the high-toned New York party. Dressler delivers the memorable final comment.

86. City Slickers (1991) - Columbia
Director: Ron Underwood
Stars: Billy Crystal; Bruno Kirby; Daniel Stern; Jack Palance
Amiable, gag-filled comedy about three urban mid-lifers who head out West for male bonding and to clear their minds on a lengthy cattle-drive "vacation" that is clearly out of their league. Palance is the tough and crusty trail boss who's only too happy to show them the ropes - he won the Academy Award for his supporting performance. The sequel is City Slickers: The Legend of Curly's Gold (1994).

87. Fast Times at Ridgemont High (1982) - Universal
Director: Amy Heckerling
Stars: Sean Penn; Jennifer Jason Leigh; Judge Reinhold; Phoebe Cates
Cameron Crowe's book provides the basis for this loopy comedy about teenage life at high school. Penn leads an ensemble cast of newcomers in this sharp and painfully funny look at what's on the mind of teenagers in southern California - peer pressure, sex, and the mall. Penn gained notice for his portrayal of a drugged-out student. "Hey, bud, let's party!"

88. Beetlejuice (1988) - Warner Bros.
Director: Tim Burton
Stars: Michael Keaton; Geena Davis; Alec Baldwin; Winona Ryder
Baldwin and Davis are "newly-deads" appalled at the disagreeable nouveau riche family who has moved into their home. They enlist the help of Keaton's marvelously grotesque dark spirit Betelgeuse to perform an exorcism of the living, thereby opening Pandora's Box. The haunted "Day-O" dinner party is a scream. Notable for its visual inventiveness and mix of horror and comedy. The clever music is by Danny Elfman.

89. The Jerk (1979) - Universal
Director: Carl Reiner
Stars: Steve Martin; Bernadette Peters; Bill Macy
This absurd and gentle comedy introduces Martin as "a poor black child." When the dim-witted man leaves his adoptive family to find his way in the world, he bumbles through many an odd job - "For one dollar, I'll guess your weight, your height or your sex." People often exploit his naivete, until he invents a nose support device for eyeglasses that brings him a fortune. His travails make for abundant humor and pathos from Martin, in his first lead role.

90. Woman of the Year (1942) - MGM
Director: George Stevens
Stars: Spencer Tracy; Katharine Hepburn; Fay Bainter
Tracy and Hepburn's first pairing has them as married columnists at the same newspaper. He's an easy-going sportswriter, while she's a high-strung political reporter. It's soon obvious that her global political interests do not match his laid-back enthusiasm for spectator sports. But they fall in love and learn amusing lessons on their differences along the way. Among these lessons is a well-paced drinking scene. After a dramatic separation, the couple is reunited after Hepburn tries valiantly - and fails miserably - to make him breakfast. The clever screenplay is by Ring Lardner, Jr., and Michael Kanin. A stage musical followed.

91. The Heartbreak Kid (1972) - Palomar/20th Century -Foxdirector: Elaine Maystars: Charles Grodin; Cybill Shepherd; Jeannie Berlin dựa trên một câu chuyện của Bruce Jay Friedman, đây là bộ phim hài của một người đàn ông Do Thái mới cưới (Grodin) gặp người phụ nữ tóc vàng trong mơ của anh ta, Người chăn cừu xinh đẹp, trong khi đi hưởng tuần trăng mật ở Florida với vợ Berlin. Sau một cuộc truy đuổi không ngừng và ám ảnh để có được tình cảm của người chăn, Grodin phải chịu đựng thêm một trở ngại nữa - thuyết phục người cha bảo vệ của cô, do Albert thủ vai, về sự chân thành của anh ta. Không thua gì khi làm như vậy khi lần đầu tiên gặp nhau, anh ấy tìm đến thức ăn của mình: "Đây là một bữa ăn hoàn toàn trung thực. Bạn không biết niềm vui đó là gì trong thời đại ngày nay để ăn thức ăn mà bạn có thể tin vào . "
Director: Elaine May
Stars: Charles Grodin; Cybill Shepherd; Jeannie Berlin
Based on a story by Bruce Jay Friedman, this is the wry tragi-comedy of a newlywed Jewish man (Grodin) who meets the blonde woman of his dreams, beautiful Shepherd, while on his honeymoon in Florida with wife Berlin. After a relentless and obsessive pursuit to obtain Shepherd's affections, Grodin must endure one more hurdle - convincing her protective father, played by Albert, of his sincerity. At a loss for how to do so when they first meet, he looks to his food: "This is a totally honest meal. You don't know what a pleasure it is in this day and age to eat food that you can believe in."

92. Ball of Fire (1941) - United ArtistsDirector: Howard Hawksstars: Gary Cooper; Barbara Stanwyck; Dana Andrew; Oscar Homolka, một nhóm bảy giáo sư học thuật đang biên soạn một cuốn bách khoa toàn thư mới khi Sugarpuss O'Shea của Stanwyck xông vào thế giới mốc của họ. Cô ấy là một ca sĩ nhạc jazz đêm, hào nhoáng, giúp họ với từ điển tiếng lóng của họ, nhưng họ phải suy nghĩ nhanh khi những người bạn gangster giận dữ của cô ấy đến tìm cô ấy. Kịch bản cho việc cất cánh thế giới này trên Snow White và bảy người lùn được viết bởi Billy Wilder và Charles Brackett. Bản làm lại là một bài hát được sinh ra (1948).
Director: Howard Hawks
Stars: Gary Cooper; Barbara Stanwyck; Dana Andrews; Oscar Homolka
A staid group of seven scholarly professors are compiling a new encyclopedia when Stanwyck's Sugarpuss O'Shea breezes into their musty world. She's a flashy, night-club jazz singer who helps them with their slang dictionary, but they have to think fast when her angry gangster friends come looking for her. The screenplay for this worldly take-off on Snow White and the Seven Dwarfs was written by Billy Wilder and Charles Brackett. The remake is A Song is Born (1948).

93. Fargo (1996) - Gramercy Pictures/Polygram đã quay phim giải trí/tiêu đề làm việc phim: Joel Coenstars: Frances McDormand; William H. Macy; Steve Buscemi bóng tối, vui nhộn, nhưng bộ phim tội phạm ghê rợn về một vụ án giết người khủng khiếp ở bang Minnesota (đan xen với một công việc bắt cóc bị phá hoại bởi Macy) trong một cảnh quan lạnh lẽo và tuyết dưới sự điều tra của cảnh sát trưởng có thể mang thai Marge (McDormand). Cô tái cấu trúc tội ác bằng một phong cách của riêng mình. Khung cảnh gỗ và những bức ảnh bên ngoài màu trắng mù là đáng chú ý. Người chiến thắng giải Oscar cho Nữ diễn viên xuất sắc nhất và kịch bản gốc hay nhất. "Bạn betcha."
Director: Joel Coen
Stars: Frances McDormand; William H. Macy; Steve Buscemi
Dark, jaunty, but grisly crime drama about a Minnesota gruesome multiple murder case (intertwined with a botched kidnapping job hatched by Macy) in a frigid and snowy landscape under the able investigation of pregnant police chief Marge (McDormand). She reconstructs the crime with a style all her own. Wood-chipper scene and blinding white exterior shots are notable. Academy Award winner for Best Actress and Best Original Screenplay. "You betcha."

94. Dì Mame (1958) - Warner Bros.Director: Morton Dacostastars: Rosalind Russell; Patric Knowles; Coral Browne Notorious Party-Super Mame (Russell) Towers trên thành phố New York với cuộc sống và sự lập dị tươi tốt của cô. Cô ấy làm đẹp một lối sống mới cho chính mình khi cô ấy phải chăm sóc cháu trai mồ côi gần đây của mình. Giữa các nhân vật đầy màu sắc của cư dân và du khách của Beekman Place, Mame thanh lịch, khôn ngoan của Russell nhắc nhở mọi người rằng "cuộc sống là một bữa tiệc - và hầu hết những kẻ hút tội nghiệp đang chết đói." Dựa trên vở kịch Broadway của Jerome Robbins và Robert E. Lee được rút ra từ tiểu thuyết tự truyện của Patrick Dennis, dì Mame. Giai đoạn âm nhạc và phiên bản màn hình sau là MAME (Film, 1974).
Director: Morton DaCosta
Stars: Rosalind Russell; Patric Knowles; Coral Browne
Notorious party-thrower Mame (Russell) towers over New York City with her lush life and eccentricities. She fashions a new lifestyle for herself when she must care for her recently orphaned nephew. Amid the colorful characters of Beekman Place's residents and visitors, Russell's elegant, wisecracking Mame reminds everyone that "Life is a banquet - and most poor suckers are starving to death." Based on the Broadway play by Jerome Robbins and Robert E. Lee which was drawn from Patrick Dennis' autobiographical novel Auntie Mame. The musical stage and later screen version is Mame (film, 1974).

95. Silver Streak (1976) - Thế kỷ 20 -Foxdirector: Arthur Hillerstars: Gene Wilder; Richard Pryor; Jill Clayburgh, cặp đôi hoang dã đầu tiên kết hợp bí ẩn, nói chuyện nhanh và sự hài hước về thể chất giữa một chuyến tàu đường dài có nghĩa là một kỳ nghỉ. Wilder là một nhà xuất bản chăm chỉ, ôn hòa trên tàu-và nhiều lần, ngoài tàu-một chuyến tàu từ Los Angeles đến Chicago. Khi anh ta chứng kiến một thi thể bị ném từ tàu, anh ta bị đóng khung bởi những kẻ giết người và bị cảnh sát truy đuổi. Pryor giúp ngụy trang Wilder bằng đánh bóng giày và bài học về Jive, và hành động đi đến kết luận đập tan tại nhà ga xe lửa ở Chicago.
Director: Arthur Hiller
Stars: Gene Wilder; Richard Pryor; Jill Clayburgh
The first Wilder-Pryor pairing mixes mystery, fast talk, and physical humor amid a long-distance train trip meant to be a vacation getaway. Wilder's a mild-mannered, hard-working publisher onboard - and several times, off-board - a train from Los Angeles to Chicago. When he witnesses a body thrown from the train, he's framed by the killers and pursued by police. Pryor helps to disguise Wilder with shoe polish and a lesson in jive, and the action comes to a smashing conclusion at the train station in Chicago.

96. Sons of the Desert (1933) - Mgmdirector: William A. Seiterstars: Stan Laurel; Oliver Hardy; Mae Busch "Chà, đây là một mớ hỗn độn tốt đẹp khác mà bạn đã đưa tôi vào", phàn nàn với Hardy để đi vòng nguyệt Một bộ phim cổ điển và bộ phim Hardy với Hijinks quen thuộc. Bộ đôi lẻn vào hội nghị "Sons of the Desert" ở Chicago sau khi nói với những người vợ không tán thành họ đang đi trên một hành trình của Hawaii vì sức khỏe của Hardy. Họ có một thời gian tuyệt vời tại hội nghị, nơi họ được quay bởi một phi hành đoàn Newsreel, nhưng họ trở về nhà để thấy rằng con tàu mà họ được cho là đã bị chìm, và vợ của họ đã nhìn thấy họ trên bản tin.
Director: William A. Seiter
Stars: Stan Laurel; Oliver Hardy; Mae Busch
"Well, here's another nice mess you've gotten me into," complains Hardy to Laurel in this feature-length version of their 1928 silent two-reeler, We Faw Down. A classic Laurel and Hardy film with familiar hijinks. The duo sneak off to the "Sons of the Desert" convention in Chicago after telling their disapproving wives they are going on a Hawaiian cruise for Hardy's health. They have a grand time at the convention, where they're filmed by a newsreel crew, but they return home to find that the ship they were supposed to be on had sunk, and their wives had seen them on the newsreel.

97. Bull Durham (1988) - Oriondirector: Ron Sheltonstars: Susan Sarandon; Kevin Costner; Câu chuyện bóng chày quyến rũ và picaresque của Tim Robbins Shelton tìm thấy Robbins trên gò đất nhỏ như một người ném bóng Greenhorn cần giúp tập trung vào trò chơi. Anh ấy nhận được một hỗ trợ từ các bác sĩ thú y bóng chày và người bắt bóng già Costner và nhóm bóng chày mê tín Sarandon, người ngồi xuống để giải thích quy tắc một mùa giải của cô ấy-và họ là những người vào chung kết. Bộ phim hài lãng mạn này theo sau bộ ba từ xe buýt đến khách sạn đến sân bóng và trở lại, cung cấp một cái nhìn của người trong cuộc về trò tiêu khiển của Mỹ. Vị trí quay phim và các cuộc thảo luận gò của người ném bóng ngoài tường cho vay chủ nghĩa hiện thực và sự nhạy cảm huyền ảo đối với lễ kỷ niệm bóng chày này.
Director: Ron Shelton
Stars: Susan Sarandon; Kevin Costner; Tim Robbins
Shelton's charming and picaresque baseball fable finds Robbins on the minor-league mound as a greenhorn pitcher who needs help focusing on the game. He gets an assist from down-and-out baseball vet and aging catcher Costner and superstitious baseball groupie Sarandon, who sits both men down to explain her one-player-per-season rule - and that they are the finalists. This romantic comedy follows the trio from bus to hotel to ballpark and back again, providing an insider's look at America's pastime. Location filming and off-the-wall pitcher's mound discussions lend realism and a fanciful sensibility to this celebration of baseball.

98. Tòa án Jester (1956) - Paramountdirector: Norman Panama, Melvin Frankstars: Danny Kaye; Glyni Johns; Các nhân vật phản diện Basil Rathbone ngồi trên mọi tháp pháo trong bộ phim hài swashbuckler âm nhạc này, người tìm thấy Kaye giả mạo như một cuộc trò chuyện của tòa án trong nỗ lực xâm nhập vào một chính phủ xấu xa để lật đổ Rathbone, một nam tước với sự siết cổ trên ngai vàng của nước Anh. Anh thấy mình đang hát, yêu nhau và chiến đấu với các nhân vật phản diện trên đường đi. "Các viên với chất độc trong tàu có chày ..."
Director: Norman Panama, Melvin Frank
Stars: Danny Kaye; Glynis Johns; Basil Rathbone
Villains perch on every turret in this musical swashbuckler comedy that finds Kaye masquerading as a court jester in an attempt to infiltrate an evil government to overthrow Rathbone, a baron with a stranglehold on the throne of England. He finds himself singing, falling in love, and fighting villains along the way. "The pellet with the poison's in the vessel with the pestle..."

99. Giáo sư Nutty (1963) - Paramountdirector: Jerry Lewisstars: Jerry Lewis; Stella Stevens; Del Moore Câu chuyện Jekyll-and-Hyde này tập trung vào Lewis khi Julius Kelp, một giáo sư đại học Milquetoast có răng miệng, người tạo ra một công thức cho một lọ thuốc bí mật biến anh ta thành "tình yêu" , dù sao. Các bạn diễn của Stevens là đối tượng của tình cảm với cả hai bên của tính cách chia rẽ của Lewis. Bản làm lại xuất hiện vào năm 1996, với sự tham gia của Eddie Murphy.
Director: Jerry Lewis
Stars: Jerry Lewis; Stella Stevens; Del Moore
This Jekyll-and-Hyde story focuses on Lewis as Julius Kelp, a buck-toothed, bumbling milquetoast college professor who creates a formula for a secret potion that turns him into the arrogant but irresistible swinger "Buddy Love" - for brief moments, anyway. Stevens co-stars as the object of affection to both sides of Lewis' split personality. The remake appeared in 1996, starring Eddie Murphy.

100. Chào buổi sáng, Việt Nam (1987) - Touchstone/Buena Vistadirector: Barry Levinsonstars: Robin Williams; Rừng Whitaker; Tung Thanh Tran Saigon vào năm 1965 cung cấp bối cảnh cho bộ phim hài chiến tranh chu đáo này - câu chuyện có thật về tay đua đĩa vô tuyến vũ trang Adrian Cronauer (Williams), người đã đưa bộ phim hài Madcap của mình đến một thế giới điên cuồng. Sự ngẫu hứng trên không, trên không của anh ta rất phổ biến với quân đội nhưng rắc rối cho các sĩ quan, những người sợ nhịp đập của tay trống khác nhau. Đáng nhớ cho người phát thanh chạy trốn của ngôi sao.
Director: Barry Levinson
Stars: Robin Williams; Forest Whitaker; Tung Thanh Tran
Saigon in 1965 provides the backdrop for this thoughtful war comedy - the true story of Armed Forces Radio disc jockey Adrian Cronauer (Williams) who brings his madcap comedy to a world gone mad. His highly-charged, on-air improv is popular with the troops but troublesome to officers, who fear the beat of his different drummer. Memorable for the star's runaway radio patter.

Những gì được coi là bộ phim hài hay nhất từ trước đến nay?

12 bộ phim hài hay nhất mọi thời đại..

Một đêm tại vở opera (1935) 7,8/10. 96m. ....

The Blues Brothers (1980) 60 % 7,9/10. ....

Khi Harry gặp Sally ... (1989) Trailer. ....

Monty Python và Chén Thánh (1975) 91 % 8.2/10. ....

Tommy Boy (1995) 46 % ....

Dumb và Dumber (1994) 41 % ....

Một số thích nó HOT (1959) Đoạn giới thiệu. ....

Caddyshack (1980) 48 %.

Một bộ phim rất hài hước là gì?

Những bộ phim vui nhất để xem bây giờ ...

Đây là Spinal Tap (1984) ....

Máy bay!....

Cuộc đời của Monty Python Brian (1979) ....

Hội trường Annie (1977) ....

Ngày con chó con (1993) ....

The Jerk (1979) ....

Withnail & i ..

Bộ phim hài hước nhất hiện nay trên Netflix là gì?

Phim hài..

Những kẻ xấu..

Minions và nhiều hơn tập 2 ..

Hát 2 ..

Minions và nhiều hơn tập 1 ..

Một người đẹp về nhà ..

Những kẻ bất lương nhỏ ..

Khách sạn Transylvania 2 ..

Bộ phim hài không có 1 ở Ấn Độ là gì?

Andaz Apna Apna, 1994 Số một trong danh sách của chúng tôi phải là bộ phim hài Hindi siêu thú vị, Andaz Apna Apna., 1994 Number one on our list had to be the super entertaining Hindi comedy movie, Andaz Apna Apna.

Top 100 phim chính kịch hài hước năm 2022

KHÓA HỌC TIẾNG PHÁP ONLINE CHO NGƯỜI BẮT ĐẦU

Tự học tiếng Pháp không khó

1. Les Choristes/ The chorus (2004) – Dàn hợp xướng

2. Le Petit Nicolas/ Little Nicholas (2009) – Nhóc Nicolas

3. Jeux d’enfants/ Love me if you dare (2003) – Trò chơi trẻ con

4. Un plan parfait/A Perfect Plan (2012) – Kế hoạch hoàn hảo

5. Les Intouchables (2011)/ The Untouchable – Những kẻ bên lề

6. Paris, je t’aime / Paris, I love you (2006) – Paris, em yêu anh

7. Le Papillon/ The Butterfly (2002) – Con Bướm

8. La Vie en Rose (2007) – Cuộc sống màu hồng

9. L’Arnacoeur / Heartbreaker (2010) – Kẻ cắp trái tim

10. La Vie d’Adèle: Chapitres 1 & 2 / Blue is the warmest color (2013) – Màu xanh nồng ấm

11. Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain / Amélie (2001) – Cuộc đời tuyệt vời của Amélie Poulain

12. Coco Avant Chanel / Coco before Chanel (2009) – Cuộc đời Coco Chanel

13. Hors de prix / Priceless (2006) – Kẻ săn tình

14. Amour (2012) – Tình yêu

15. La cité des enfants perdus/ The City of Lost Children (1995) – Thành phố của những đứa trẻ mất tích

16. Qu’est-ce qu’on a fait au bon dieu?/ Serial (Bad) Weddings – Chúa ơi con đã làm gì sai

17. “Être et avoir” / To Be and To Have – (2002) – Tồn tại và sở hữu

18. Polisse / Police (2011) – Cảnh sát Pháp

19. Bienvenue Chez Les Ch’tis / Welcome to the Sticks (2008) – Chào mững đến xứ sở Ch’tis

20. Un Prophète / A Prophet (2009) – Nhà tiên tri

Những gì được coi là bộ phim hài hay nhất từ ​​trước đến nay?

Một bộ phim rất hài hước là gì?

Bộ phim hài hước nhất hiện nay trên Netflix là gì?

Bộ phim hài không có 1 ở Ấn Độ là gì?

Bài Viết Liên Quan

Quảng Cáo

Có thể bạn quan tâm

Toplist được quan tâm

Quảng cáo

Xem Nhiều

Quảng cáo

Chúng tôi

Điều khoản

Trợ giúp

Mạng xã hội

Những gì được coi là bộ phim hài hay nhất từ trước đến nay?